猫影-万年男配一逆袭,就成喜剧新顶流-有句话怎么说来着:
永远不要小看喜剧演员。
有些人表面上,天天捧乐逗笑。
背地里,练了一身本事,随时等着用演技吓你一跳。
比如他,魏翔。
光听名字有点陌生,但你对他的脸一定不陌生。
如果说沈腾是长在全国观众笑点上的喜剧演员,那么魏翔就是长在观众胳肢窝下的喜剧演员。
光看他的脸,不够有喜感。
但搞笑功底都在演技里。
看他演喜剧,就像在你胳肢窝底下挠痒痒,一笑就停不下来。
直到这次在《这个杀手不太冷静》里扮演魏成功,一个寂寂无名的龙套演员。
大家才发现,这个喜剧配角魏翔,被低估太久了。
电影有几分黑色幽默的味道——
演员魏成功(魏翔 饰)为实现演员梦,应邀出演一个杀手,结果被卷入一场黑帮阴谋。
一个演员以为自己在演杀手,一群黑帮以为他是真杀手。
真真假假,假假真真。
一出荒诞喜剧就这样拉开帷幕。
(温馨提示:以下涉及轻微剧透哦)
电影一开场就是一场暗杀。
绝世杀手卡尔(艾伦 饰)受雇去暗杀当地黑帮老大哈维(陈明昊 饰)。
卡尔一套操作利落熟稔:
打晕看门人,迅速找到隐藏据点,架好枪,瞄准猎物。
没想到。
扳机还没扣动,卡尔反被误伤。
没死,但只能躺在医院里。
而后面的一系列事件,都是由“寻找卡尔”引发出来。
黑帮老大哈维,因为逃过一劫,所以想把卡尔挖出来,永绝后患;
另被哈维垂涎已久的影视明星米兰(马丽 饰),打着找卡尔的借口,想摆脱哈维的控制。
为了圆这个谎,她决定找人假扮卡尔,蒙混过关。
而主角魏成功,就是被骗来扮演杀手卡尔的演员。
他只是一心想着能当主角,有戏可演,结果却被卷入了一场黑帮纷争——
哈维想杀他,米兰骗他,而哈维的手下吉米,也想利用他设计反杀哈维,实现自己篡位的野心。
一出绝妙的戏中戏。
这场戏里,除魏成功之外,每个人都心怀鬼胎。
只待一声“Action”,好戏马上开始。
当然,一出“好”戏离不了一位“好”演员。
魏成功。
一名龙套演员,酷爱演戏。
和所有龙套一样,魏成功的演员生涯只能从脚部开始。
在片场,他扮演死尸,设计角色动作又会被导演骂傻叉。
但正是他身上这股执念和傻气,和身为草根阶级的卑微,才被米兰看中。
不聪明,所以好骗。
想拍戏,拍好戏,便是软肋。
龙套演员,本就没有资格挑角色。
更何况,米兰又是魏成功崇拜的影视巨星,她发出的男一号邀请,怎么可能有问题?
此刻的魏翔,只看到条件的诱人。
至于有没有剧本,演什么,看不看得见摄影机,他完全没留意。
于是,活接下了。
一开始,米兰只是想利用魏成功来应付一下哈维。
但——
不要低估一个脚部演员的努力。
当一名热爱演戏的龙套演员得到一个可以出演男一号的机会时,可以想象他会有多认真。
不仅认真“演”,还一定要“演”好。
角色出场一定要有设计。
演杀手?
眼神要狠,步调要稳。
能端枪,能舔刀。
妆发也不马虎。
不能太浮夸,也不能太假,主要是要和杀手的气质吻合。
学文森特扎小辫儿?
画上眼线会不会显得更有气势?
像马龙·白兰度那样,嘴里塞两团棉花呢?
要不学教父撸猫?
一番操作下来,连真黑帮也认不出假杀手。
《这个杀手不太冷静》虽然是喜剧片。
但就像那句话所说:伟大喜剧的内核都是悲剧。
抛开表面的荒诞和搞笑。
它描摹的,其实是小人物在现实面前的无奈感。
身为一名龙套演员,魏成功的努力和敬业肉眼可见。
不演戏的时间也不闲着,半夜不睡觉,背绕口令、练声。
开拍前要先开嗓。
为贴近角色自己准备服化道。
在导演面前卑躬屈膝,生怕中途被换下来。
只不过他越努力,越认真,表演越用力,人物命运的悲剧性就越强。
从一开始,这场表演就是一个骗局。
被米兰利用的他,就像舞台上的一个丑角,所有的卖力表演不过是一场荒唐的作秀。
对于魏成功这样的小人物来说,最伤心的,或许还不是付出的努力没有回报。
而是,所有的付出在他人看来毫无意义。
甚至,越努力和认真,在巨大的阴谋面前,越会被放大为愚蠢。
这就是深埋在《这个杀手不太冷静》的喜剧表层中,悲剧的核儿。
在电影前三分之一处,这个核儿都是被包着的。
直到女明星米兰开始转变,这个核心,才像洋葱一样,被一点点剥开。
对于米兰来说,魏成功不过是她手里无关紧要的一枚棋子。
只要成功骗过哈维,为自己赢得逃命的时间,这枚棋子就可以弃掉。
然而,在逃命关头,米兰却犹豫了。
撼动米兰内心的,是魏成功做的两件事:
第一件,是一碗面。
女明星要保持身材,不敢多吃。
别人都只看到她的美。
而魏成功却听到她肚子饿得咕咕叫,贴心地把自己做的面送到了门口。
另一件,是一次“假扮”。
她偶然得知,魏成功为了不让离世朋友的父母伤心,五年来一直扮演着别人的儿子。
魏成功内心的热情与善良,米兰终于没法再视而不见。
于是,当她嗅到危险时,决定让魏成功逃离这个杀气重重的阴谋。
她骗魏成功,投资人撤资,剧组没钱,戏没法儿拍了。
但魏成功不死心。
无计可施之下,米兰只好用激将法。
她骂魏成功演技烂,嘲讽他不过是一个龙套演员,没有戏会再给他演。
米兰想尽一切办法,想救下魏成功。
可对魏成功来说,这样的结局,却和要了他的命一样残忍。
扮演杀手期间,他每天都兴高彩烈,觉得自己终于要成功了。
还兴致勃勃地把父母请到片场,让家人一块儿分享自己的喜悦。
没想到,戏演到一半儿,断了。
这就好像是——
当你饥寒交迫时,有好心人路过递给了你一个汉堡,你像遇见一根救命稻草一样,迫不及待地拿起汉堡就狼吞虎咽起来,没想到只咬了三口,好心人又把汉堡收了回去。
收回去还不算,他还告诉你:
你不配。
可想而知,此时此刻的魏成功,内心的悲痛与绝望有多大。
演员没戏演,就什么都不是。
当米兰骂他戏烂,收回这个难得的机会时,魏成功长久以来的郁郁不得志,在这一刻如潮水般汹涌袭来。
他绝望,崩溃大哭。
似乎要为多年来,努力却没有回报,坚持却被侮辱的委屈、隐忍找到一个出口。
哭完之后,逐渐恢复平静,眼神里,满满是空洞和迷茫。
接下来的人生该往何处去,能往何处去?
没有人能回答他。
他看向远处,大海一望无际。
但当潮水退去时,突然,他看到一只搁浅在沙滩上的螃蟹在拼命地挣扎。
一直挣扎……
魏成功开始拼命地呐喊,好像此刻在沙滩上挣扎着的不是那只螃蟹,而是身处困境,衰败、破落的自己。
他用尽全力,为那只在默默坚持游回大海的螃蟹加油。
其实是在告诉自己:
坚持一下,再坚持一下。
戏里的小透明魏成功,突然被名为男一号的馅饼砸中,做了一场荒诞的美梦。
而戏外的魏翔,也完成了一次从搞笑男配到实力男主的华丽转身。
就拿电影里,魏成功崩溃的那场重头戏来说。
它最大的挑战在于——
这段表演,得在无实物的情况下完成。
片场拍摄时,魏翔面前没有大海也没有螃蟹,他只能在导演提示的场景下来调动情绪完成表演。
对于情绪饱和度较高的戏来说,无实物表演是非常难的。
不仅需要演员调动极为丰富的想象力去对完全不存在的场景作出反应。
同时也需要演员精准把握情绪切换时的衔接点。
这场戏里,魏翔不仅要在伤心欲绝与逐渐冷静的情绪中切换自如。
还要精准把握从心如死灰到慢慢升腾起希望,从伤心哭泣一步步转变为咆哮与呐喊的情绪变化。
一个地方拿不准,都有可能演成躁郁症与精神病的结合体。
看魏翔的最后呈现:
眼神动作一气呵成,情绪反应真实自然。
能够把一个寂寂无名的小人物在逐梦路上的心酸、委屈和痛苦以及他内心深处的坚韧演绎得如此鲜活生动。
不仅靠优秀的演技,也和魏翔从艺23年的演员经历有很大关系。
在B站搜魏翔,出来的词条是这样的。
一直以来,魏翔都像一个“男丑角”。
大众对他的印象,大多停留在搞怪、扮丑或是男扮女装等标签上。
在逗乐观众这件事情上,魏翔将自己的才华发挥到了极致。
不论是通过外在肢体动作或者是夸张的面部表情传达出来的直观喜感。
还是利用服化道来塑造和扮演辨识度极高的搞怪角色。
他都游刃有余。
当然,作为一名在喜剧舞台上摸爬滚打了二十多年的喜剧演员,魏翔的喜剧技巧远远不止这些。
据说开心麻花演出期间,由于人手不够,有时候他一个人要扮演七个角色。
为了区分角色,会在口音上想办法。
《你好,李焕英》中,魏翔就用内蒙口音为自己的出场增添了许多喜剧效果。
奇怪的是,搞怪、扮丑的喜剧形象虽然深入人心,魏翔作为喜剧演员的道路却没有想象中那么顺利。
他和沈腾一样,都是喜剧演员出身,都是开心麻花团队。
两人也经常被拿来比较,有很多观众甚至表示,论搞笑,魏翔并不比沈腾差。
就连沈腾自己也承认,魏翔是开心麻花里当之无愧的搞笑担当。
但是沈腾早就凭借《夏洛特烦恼》,一跃成为喜剧界的搞笑担当,撑起喜剧电影票房的半边天。
可魏翔,虽然参演了几部口碑还不错的喜剧电影,却始终是那个不温不火的镶边绿叶。
《飞驰人生》里,他是郁郁不得志的赛车俱乐部叶经理。
《西虹市首富》里,他是三口可以吃掉一头猪的足球教练。
《你好,李焕英》里,他是操着一口内蒙话的工人乙。
很长一段时间里,魏翔都只能给沈腾作配,演员生涯不温不火。
观众对于魏翔的印象也止步在:能在很多喜剧电影中看见他。
但在魏翔的身上,似乎从来看不到“不红”的焦虑。
接受采访时谈起自己的配角经历,他说:
对于一个演员来说,能够出演主角是可遇不可求的机会,自己已经准备好了当一辈子配角,哪怕不出名,只要有戏演,就够了。
因为热爱,即使做配也甘之如饴。
回看魏翔的人生经历, 飘才发现,这份执着,不是一时兴起,没有来由。
和其他出身演艺世家,从小就学习表演的演员不同,魏翔是在武警部队服役的时候才与表演结缘。
那个时候的魏翔21岁,正是应该寻求人生梦想与奋斗目标的年龄。
文工团的经历可以说是他走向演艺生涯的一次重要契机。
从小不爱学习,没有什么成就的魏翔凭借自己在文工团舞台上的出色表演,成了团里的台柱子,在这期间他还被授予一级士官警衔,担任起了表演队队长。
一个调皮捣蛋的男孩,因为演戏而被看见和认可,从此就在心里种下了一个想当演员的梦想。
退役后,他离开了原本的行业,投身表演。
考取北电,进入开心麻花。
因为对演戏的挚爱,也因为对表演十年如一日的坚持,在开心麻花的话剧舞台上一路摸爬滚打地成长起来的魏翔,习得了十八般武艺。
他不缺演技,缺的是一次被更多人喜欢和认可的机会。
这个机会,一等就是23年。
在身边的同学陆陆续续放弃表演这条道路时,魏翔始终在默默坚持。
即使在不被看见时也勤恳付出,积蓄能量,直到遇见《这个杀手不太冷静》。
它让魏翔的喜剧才华得到充分的展示,也让大众看到了演员魏翔真正的演技。
这一次,他不再是在一旁搞怪扮丑,或者充当工具人的配角,而是塑造了一个有血有肉的人。
更为奇妙的是,荧幕里魏成功的人生经历,与荧幕外魏翔的故事形成一个对照。
电影里,魏成功通过自己的坚持和热爱,小小成功了一把。
电影之外——
绿叶演员魏翔。
从业23年来,一路稳扎稳打,终于在42岁这年挑起了主角的大梁,解锁了荧幕男一号的梦想。
头一次,破天荒,电影照进现实,戏剧化的电影与真实的人生发生了联系。
我们也从魏成功和魏翔的身上,看到了每一个普通人在追梦路上的心境。
对于每一个普通人来说,在实现梦想的途中,像魏成功一样尝尽不被认可的卑微,受尽被人否定的无奈;或者像魏翔一样蛰伏多年,不被看见。
都是再正常不过的事情。
人生的困顿就在于,你并不知道未来会以怎样的方式到来。
© 版权声明
本站内容均来自互联网,如有侵权,请与我联系
THE END