港影：以《都市情缘》，论黎明在九十年代的“少年得志”

「在文字中证道。——唐泪」

黎明的星路其实不是一帆风顺。

不管从歌坛还是影坛观察，他都并不能算是短时间内大肆崛起。

比如1986年参加新人歌唱大赛，只拿了第三名，虽然与华星签约，但连出唱片的机会都没有，连续坐了四年的冷板凳，同年度开始在电影中跑龙套，一直到即将封“四大天王”的时候，才真正主演第一部群戏电影《Yes一族》。

其后，甚至在主演电影《明月照尖东》里面，被出场不足三十分钟的同门师兄张学友压番。

而纵观黎明在九十年代的电影，会发现有一个很明显的情况。

那就是商业电影表现普通，而小众文艺电影出色。

呈现出一种“泾渭分明”的意味。

但这个问题很多人都存在，尤其是偶像派演员。

究其原因，或是因为商业片“演自己”，而文艺片是“演别人”。

演自己来来去去一种演法，演别人反而会有创新和创造。

仅为推测，不做准。

1994年，黎明主演了刘镇伟的《都市情缘》。

与吴倩莲首次合作，而吴倩莲自从1990年《天若有情》触电以来，在香港影坛可谓炙手可热，合作演员尽皆大咖，此前已分别与刘德华、郭富城和梁朝伟各合作两次，与周润发合作一次。

这部电影混杂着隐约的江湖、青春叛逆、父子亲情与热烈的爱情，刘镇伟几乎唯一的一次认真，造就了一部经典电影，尤其影片末端的百转千回，令你感慨世事，而“小武”也几乎是黎明那些小众文艺电影中最富魅力的一个角色。

浪荡不羁、叛逆执着与浪子回头，三段式的剧情结构对应着小武的人生起伏，令人动容。

之前看《鲁豫有约》，刘德华讲过一段话。

他说做金马主席评审的时候，连续看了周迅五部电影，然后明白了为什么有人说自己表演不好。

本来以为他说的是周迅演的太好，但后来发现是一个“美丽的误会”。

刘德华的大致意思是，当你看一个演员的电影太多，你会觉得疲累，因为表演的手段只有那么多，看到后面会发觉雷同，于是索然无味，这时候鲁豫接了一句话，除非是铁粉。

这个逻辑是成立的。

绝大多数演员的表演，你如果看得足够多，都会发现雷同。

一颦一笑、愤怒、晒笑、悲伤，甚至可以理解为从肢体语言到微表情，大致可以模板化。

如果以此而论，或能明白为何很多人推崇“千面影帝”梁家辉。

他会在表演中，尽量出新，从造型到言谈举止，令人找不到历史角色的特征。

上次还讲过，另一个走这条路的演员是郭富城。

但这条路并不易走。

而在演员经验还并不丰富的时候，这个问题估计并不突出。

刚踏足大银幕，好奇心与信心同样十足，在探索剧情和表演的同时，也在探索自己的边界。

譬如这部电影里的黎明。

他放下了《明月照尖东》里的故作潇洒，转身去做了一个小混混。

因为小时候被父亲的懦弱所伤，小武变得异常叛逆。

他的逻辑很简单和正常，既然父亲不能保护自己，那么就让自己变得强大，他选择的方式是豁出去，撒谎、打架和自残，直至坐牢变成家常便饭。

再次出狱，是已经长大的小武，他就如一头蛮横的野兽，整天混迹赌场，借钱、打架。

这种生活，完全看不到一丝光亮。

直至遇到JOJO。

爱情是一件很奇妙的事情。

它能让人心有所属，进而改变人生走向。

很多时候，爱情都是一场相遇恨晚。

当他们一见钟情，世俗和顾忌都被抛诸脑后，不羁的眼神、挑逗的电话与夜幕下的拖手狂奔，故事就这样开始。

任何人都需要倾诉。

当JOJO和小武互诉身世，他们的心就开始从相互吸引到真正靠近。

而身份的落差，又几乎是所有爱情故事中的必然。

一如《天若有情》中的小混混与富家女，或者《天若有情2》中的富家子与沦落女，如果要说套路，香港电影也确实有其相似性。

不过这就是“太阳底下无新事”的意思，世事总是大致相似。

毫无波澜的人生，总是殊无趣味。

而没有困难，可以制造困难，尤其在电影的世界里。

于是在所有人的反对中，JOJO坚定要奔赴小武这边，而穷小子一旦爱上，也会疯魔一般执着。

威少、警察、JOJO父母和谋杀案，都是阻碍。

剧情在后半段一再反转。

刘镇伟也在这部电影中表现出了惊人的创造性和对人性的深刻洞察。

不善表达的父子，心里的牵挂却一直都在，以为错落的缘分，却一直都在等待。

从表演上来讲。

这部电影中，黎明将自己遗忘很彻底，又很豁得出去。

这两条举措令他成功。

而如果从1991年的《Yes一族》开始计算，整个九十年代黎明一共参演电影21部。

其中客串四部，主演商业电影十部、小众文艺电影六部。

虽然在票房上不及刘德华那样稳定，但电影质量确实可圈可点。

再加上他是四大天王里面年纪最小的一个。

故可谓之“少年得志”。