把《大明王朝》和《雍正王朝》放在一起看，两剧的差距，就出来了

但奇怪的是，这两部高分历史剧在问世后，

命运却完全相反

。

《雍正王朝》的播出本身就是

。

幸运的是，这部剧最终获准播出，且最高收视率高达16.7%，豆瓣评分高达9.2。

这部剧引发了历史剧的拍摄热潮，后来的《康熙王朝》、《汉武大帝》、《贞观长歌》等剧都是它的追随者。

《雍正王朝》的编剧刘和平见此情形同样很高兴，而且顶级的收视、口碑也给了他动力。

这部作品野心极大。

刘和平在创作时参考了《万历十五年》等优秀的历史作品，还得到了刘泽华和冯尔康两位历史大家的指导，写作过程中他根据篇幅酝酿了两套剧本，分为《大明王朝1566》和《大明王朝1587》，第一部用来铺垫，第二部则导向真正的高潮。

在《大明王朝1566》的评审会上，参评专家一致认为这本书会把历史题材的影视剧提高到一个全新的高度，其中北大的历史学家王天有更是说“对历史的诠释已经达到了历史学界研究的前沿”。

有了专家背书，这部剧被业内普遍看好，很快导演张黎召集演员将它影像化，2007年，这部剧正式出炉，剧名仍是《大明王朝1566》。

这直接产生了三个后果。

第一，刘和平梦想破碎。

第二，芒果台“死心了”。

因为这部年度大剧的扑街，芒果台高层对观众有了更为清醒的认识，于是改变了战略计划，次年转向了娱乐偶像剧，推出了《一起来看流星雨》，从此在娱乐道路上一去不复返。

第三，10年无人问津。

但是金子总会发光。

2017年2月，优酷在买下《大明王朝1566》的网络版权后正式重播，小众范围内的口碑迅速传播到更广层面，观众都期待着一睹“神剧”的风采。

果然，《大明王朝1566》上线24小时播放量就突破了400万，演员王劲松自豪地表示

“告诉你什么是古装剧的标准”

。

后来这部剧调整了会员模式，许多剧迷为了这部剧专门充了会员，这部剧也赢得了它该有的地位，豆瓣评分冲上了9.7分，获得了

的美誉。

虽然《雍正王朝》和《大明王朝1566》命运完全相反，但好歹都落了个殊途同归的结局。

问题来了，同样出自一个编剧之手，为何这两部剧却命运迥异，两部剧评分0.5的差距究竟在哪里？

对于这个问题，是有明确答案的。

2007年，刘和平在接受《南方周末》采访时，就给出了明确的结论。

他说：“在思想深度、历史厚度和文学性上，《大明王朝1566》超过了《雍正王朝》。”

而在写《大明王朝1566》时，他已经认识到“帝王是最大的囚徒”，即使表面上高高在上。

这种改变看似抽象，但看完两部剧的观众应该深有体会。

综合比对来看，皮哥觉得两部剧的差距主要体现在三个方面。

第一是创作背景的差别很大。

但这一特殊的主题也要求《雍正王朝》在保持深刻性时必须兼顾通俗性，它在两者之间的尺度平衡上，需要拿捏得恰到好处。

而后来刘和平创作《大明王朝1566》时，情况也完全不一样了。

他说自己写这部剧时是没有大纲挈领的，写完第一集不知道第二集写啥，就这么信马由缰地写了50集，才写到了一半，只好把剧本分成上下两部了。

第二是创作主题完全相反。

两部剧一个是戴着镣铐跳舞，一个是天马行空创作，这使得两部剧的主题思想完全是相反的。

《雍正王朝》的主题就三个字：“为君难”。

雍正身边的人也是忠奸难辨：飞扬跋扈的年羹尧、临时反水的隆科多、酷吏田文镜、运气爆棚的李卫，还有自带外挂的邬思道。

不敢拿皇帝开刀

。

其他人都在一个人性斗兽场上，只有雍正置身事外，拥有完美人设，看完这部剧给人的感觉就是：只要有明君在，即使我们遇到问题，他也一定能带领我们走上正确的道路。

而《大明王朝1566》勇敢迈出了这一步，它的主题也是三个字：“制度烂”。

之前《雍正王朝》就像剥洋葱一样，一层层剥开了历史的真相，可是剥到雍正时戛然而止。

归根到底，就是封建这套制度不行，一个好的制度可以把坏人变好人，而一个烂制度可以把好人变坏人，这就是《大明王朝1566》的主题。

第三是人物塑造差别很大。

从第二条我们就可以看出，《雍正王朝》最大的bug就是雍正，其他角色都可以是棱角分明有血有肉的，只有他必须是光伟正的。

为了填补这个Bug，刘和平在创作时不得不采用两种方式，凡是和雍正没有直接利益冲突的，都可以从人性的角度去塑造，凡是动了雍正皇帝奶酪的，必须脸谱化处理。

最明显的例子就是“九子夺嫡”。

和雍正夺权的兄弟们全都“降智”处理：历史上的太子多次随康熙出征，这部剧中成了昏聩无能的阿斗；二爷成了被色欲困扰的懦夫，八爷在历史上的才能受到雍正的肯定，剧中成了沽名钓誉的阴谋家，而九爷十爷直接成了奴才。

而四爷胤禛则直接拿到了主角光环：他勤俭爱民，锐意改革，简直是个完人，此外刘和平还给他安排了一个Bug级别的邬思道，邬先生简直就是个哆啦A梦，遇到啥事都能化险为夷。

九子夺嫡、青海平乱、田文镜改革、李卫遇到麻烦，全都有这位虚构的邬先生来解决问题，他就是编剧在故事里的化身。

“主角脸谱化、配角人性化”，《雍正王朝》几乎将历史剧创作的平衡术发挥到了极致，最终引向了一个结局：剧好，观众也爱看。

而《大明王朝1566》则彻底放弃了讨好观众的一丝可能，在曲高和寡的路上走到了极致。

主角海瑞直到第六集才出场，前几集讲述的是改稻为桑的故事，对于大多数观众是失焦状态的，包括嘉靖在内的人物轮番出场，我们根本分不清谁是好人谁是坏人。

比如剧中的清流党，听名字是好人，可是浙江毁堤淹田时，他们最先想到的不是救济百姓，而是让百姓再苦一苦，以此攻击严党，这是哪门子的“清流”。

再比如严党的头子严嵩是历史上有名的大奸臣，可是剧中有个情节，严嵩把儿子的伞丢掉，动情地说：“我大明朝只有一个人能呼风唤雨，那就是皇上；只有一个人能够遮风挡雨，那就是我，不是你。皇上呼唤的风雨我遮挡了20年。”

很多人被严嵩的这个表述给打动了，而且严嵩干了很多坏事，但也知人善用，和胡宗宪情同父子。

而严嵩和徐阶是政治上的死对头，可两人从来没有红过脸，甚至有时候还能说一些交心的话。

对了，嘉靖给人的感觉是个无能的皇帝，可在剧中也是权术大师，他是努力不得才变得神神叨叨的，让人同情。

海瑞是有名的清官，可是在剧中也是言语刻薄，做事极端，让很多观众都讨厌。

这些年借助互联网这部剧得到了大家的认可，希望借着这股风潮，刘和平能将尘封14年的《大明王朝1587》重新完成，并交给张黎拍成续集，挑战历史剧的新高峰。

我们相信，这个时代已经有足够的能力去接纳这样的作品。

文/皮皮电影编辑部：一粒鸡

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