2021年最佳爱情电影名副其实吗？《爱情神话》掌握了哪些流量密码

来源：网络发布时间：2024-10-31 浏览次数：149

目前豆瓣评分8.3分，已有超过26万人评价。

如此高分，如此热度，那么这部电影究竟好在哪呢？

许多称赞这部电影的影评人认为《爱情神话》的核心观念是海派文化的延续。

市井又摩登，这是很多人看《爱情神话》对上海这座城市最和谐的印象！

片中人物一律说着上海弄堂话，“阿拉、白相、十三点、灵啊灵啊”等方言频出。人物也很具上海这个开埠已久的城市的特征。

李小姐的前夫是英国人，有个蹩脚英文的混血女儿。

电影没有重大事件或很强的戏剧冲突，全是饮食男女日常琐碎，没有炽热情欲狂风暴雨，只有斯文克制，精致调情。

电影没有一味地“赞美”上海，反而透过这些戏中的小人物更加突出上海这座大都会的“两面性”。

无暇光亮的上海人形象更像是外地人的想象，其实真正的上海本地人，也是有许多一地鸡毛的时候。普通人的挣扎、痛苦与幻灭，在这部片子里也被展现得淋漓尽致。

有人不解，说电影不愧是“神话”，街头修鞋匠都在喝咖啡讨论爱情哲学与名牌，真的是太“高大上”了。

其实不然，农民工可以读马丁·海德格尔，为什么鞋匠不能谈论爱情哲学？

有过长久市井生活经验的人会知道，街边那些饱经风霜的劳作者，多的是辛辣鲜活的人生大智慧。

书贩子知道的好书不比大学生少，卖盗版光碟的对佳片也如数家珍，倒卖文物的不比专家的鉴别能力差，修鞋匠能了解世界名牌，这不是再正常不过的事吗！

在现实之上略作艺术加工其实对影片没有太大妨碍。

纵使社会存在三六九等，爱恨情仇也是每个人专属的权利。精致外观的电影很多，纵使电影只拍了网红打卡地，这也并不是它令这么多人动心的原因。

《爱情神话》能得到这么多人的喜爱，恐怕是因为它呈现了一种久违的日常。

导演和角色，智商、情感都正常，这种正常带来了微观中人与人之间互动的真实，没有靠发疯制造冲突，没有靠智商掉线推进剧情。不管是老白微信聊天时的小心思，李小姐的权衡，还是成年人之间只可意会不可言传的进退转圜，亦或者是老白与老乌这对老友间的偶尔龃龉与深情厚谊，都会令人不禁莞尔。

这种日常悠闲，大概在如今的魔都不易获得，但在三、四十年前，却是俯首即是。工作不算忙，没什么竞争，大家也都没什么钱，但有大把的时间交朋访友，邻居之间互相帮忙，互通八卦，没事送点好吃的。老白母亲时不常地送这送那也很常见。

电影中所有人物的活动区域在几公里之内，老白和街边摊贩都是熟识的，这就是小城镇生活的日常。而老一辈的上海人，对这种一隅之地稳固的生活社交或许也不陌生。如果把这种生活形态统称为“小镇神话”，那么今时今日许多50岁以上的人都经历过。

抱团取暖互通有无，抵御在巨型都市中的孤独与寒冷。如果是文艺青年，那么看看费德里科·费里尼的电影也不奇怪。老乌虽然是个老克勒，但他没有亲人的状态并不像本地土著，而更像漂泊在外的异乡人。

导演似乎是把几十年前的上海生活、文艺青年的漂泊状态统统放在了电影里——这是一个在真实基础上想象的上海。

有人提到这部片子中的上海很纽约，或者很欧洲，这正是导演加工后的理想场景，以及理想生活状态。这是即便这个上海似乎不太真实，人物背景也真实欠奉，但还是能打动人的原因。因此有网友批评太局限于中产，但却有观众觉得很底层。

太多人在里面看到了曾经有过的生活。至于上海话，它以区隔效应，将这个上海及里面的一众人，与周遭分离。

除了本土色彩，这部电影真正反映的其实还是独立自主的女性主义至上。

导演邵艺辉说过，老白的原型是她自己，这是她理想中的男性。她把好的品质与共情都赋予了男主角，得体、谦卑、寡言、内省。

她还给他配了三个性情各异的女人：神秘、奔放、居家，全方位满足他的需求。而她对这三个女角色，突然现实而苛刻起来，连一个般配的对象都不肯给她们，连一个备选都不肯认真设置。

事实上，“一男三女”的这个圈子，就是一个最男性话语权、最大众的叙事方式。

在传统择偶观中，男性外表始终是被忽视的，与之相伴随的是对女性欲望的压制，“对你好”最重要，这是一个掐着男性话语权，也是最大众的价值观！

所以邵艺辉这绝不是伍迪·艾伦，因为她什么都不敢“冒犯”。

女性角色的需求被虚化，她们的个性，乃至那些貌似尖锐的俏皮话，不过是为了烘托他的品味与格局、消解他的缺点，减少他的麻烦。不仅传统的三从四德是妇德，现代的独立、自由也可以成为另一种女德，为男性服务，只要利用得当。李小姐和格洛瑞亚结成朋友——她们之间的情感交流，如何成为朋友也被省略了，远不如老白和老乌之间的纠缠深入——之后的第一件事，不是为彼此排忧解难，而是为老白学雷锋：帮他找到画展场地，还不要钱。