王晶，别拍了！辣眼

你可以永远相信

国产翻拍

。

没有最烂，只有更烂。

尤其是

金庸武侠

，年年翻拍、年年翻车，依旧阻止不了翻拍风潮。

观众嘴都骂累了，他们还没糟蹋累。

怎么？金庸武侠是最低级的作品，所有人都要来分一杯羹？

以前是神仙聚会，如今是小鬼打架。

2018年，《新笑傲江湖》以死亡选角、鬼扯剧情引起公愤；

2019年版《倚天屠龙记》的慢动作打戏，《雪中慢刀行》看了都得自称弟弟；

2020年版《鹿鼎记》，张一山演得像猴、像公公、像巩汉林，唯独不像韦小宝；

2021年版《天龙八部》里，乔峰歪嘴笑、段誉尿裤子等各大“名场面”层出不穷......

他们唯一的作用就是用来提醒我们重温老版，经典只能回味。

最近，

王晶

一出手，金庸武侠的翻拍下限，又被拉低了。

这回是电影翻拍，还被拆分成上下两部。

一部烂片，赚两次钱。

要不说王晶太贴心呢，大过年的生怕我们胃口太好。

此前，选角消息刚传出来，就被质疑是中老年版《倚天屠龙记》。

40岁林峯打破吴启华的37岁纪录，成为最老张无忌。

20岁决战光明顶、意气风发的少年侠客，却一脸沧桑，满眼疲惫。

为什么一定要为难观众，也为难后期技术人员呢？

老可以不过多纠结，毕竟吴启华就实实在在让我们真香了。

过分的是，王晶声称的

演技

也压根没看到。

遥想93版《倚天屠龙记之魔教教主》，同样出自王晶之手。

30岁的李连杰未必有林峯能演，但强在他有一个鲜明的形象设计——

腹黑男

。

贡献了名台词如下：

其实不单只漂亮的女人不能相信，

连貌似忠良的男人也不能相信

把他背负血海深仇的压抑，身为男人的色欲、权欲一面进行放大。

现在看来，是个有意思且立得住脚的改编。

林峯版呢，像是走剧情的工具人，再情感浓烈的重场戏也看不到多少心中波澜。

因为没有人物个性，也根本没有高手过招。

他面对的，是夺走所有注意力的

女子整容天团

——

这是

小昭

：

开到山根的眼角，永远上扬的微笑唇，一口炫彩烤瓷牙，仿佛一尊人造芭比。

面纱一落，只见华山二老哇得一声。

我想不是被美到，而是被吓到。

脸吓人，演技更吓人，大部分时候都在眼神乱飞，仿佛误入片场的观光客。

王晶的无厘头放到她身上，居然有了鬼片风格。

为了表现小昭的古灵精怪，这位“方法派”演员为自己设计了个动作：

揪头发。

正常时候揪也就算了，中了玄冥神掌生死攸关，居然也有力气扮可爱。

苦了林峯了，与芭比小昭有大量对手戏。

不管对方多深情，他只能微笑或沉默。

周芷若也没好到哪去。

斗鸡眼，脸部僵硬，一发狠表情就崩坏。

作为王晶力捧的晶女郎，邱意浓向来在他电影里出演各种性感肉弹。

即便演“容貌清丽、出尘如仙”的周芷若，也要莫名其妙加塞一段艳情戏码。

不知道的还以为是在演什么香港风月片。

张无忌：我怕

再加上一个周芷若的师姐丁敏君，下巴像是时刻要飞出来：

有一场戏是三个人在绿柳山庄外对线。

好家伙，活像硅胶人开大会，互相攀比变脸心得。

倚天三美，两个已毁。

只剩下一个赵敏，撑住了最后的颜面。

文咏珊虽然看起来温柔有余，狠辣和英气不足，但在这里面，简直就是气质绝尘，鹤立鸡群一般的存在。

同框之后对比更惨烈。

“什么三美相伴”？只想把后面两个混入片场的古装网红请出去。

回想1993年的《魔教教主》，三大美人出场，一直以来都是各大古装混剪的名场面。

黎姿的周芷若，上武当替师父灭绝取回倚天剑。

白纱一揭，红唇曲眉，在众武当弟子面前露出勾人情态。

这版的周芷若，极度慕强有心机。

得知张无忌不能练武，转头就与宋青书合伙捉弄他。

很多人念念不忘她在吴启华版《倚天屠龙记》里的赵敏，却不知她演起蛇蝎美人来照样游刃有余。

邱淑贞的小昭，在屋顶目睹张无忌受欺负。

脑袋一晃，白眼一翻，红纱掩映下的小嘴，朝周芷若嗤以一声“骚货”。

心直口快的性情，一看便知。

迷恋上张无忌时，没有恋爱脑的降智感，反而透着娇憨的小女子情态。

对比新版的僵硬、呆板、装可爱，这版小昭让我们见识了什么才是真娇媚灵动。

要论纯欲，邱淑贞算得上是鼻祖。

也只有在她的演绎下，性格乖巧的小昭才会在周芷若和赵敏两个极致面前显得毫不逊色。

张敏的赵敏，酒楼初遇张无忌。

女扮男装，英气逼人，举手投足都是蒙古郡主的金贵和骄傲。

不同于小昭的可人，周芷若的哀怨，赵敏是志向远大的女中豪杰。

在惊人的美貌面前，韬略和性情才是她更大的魅力来源。

身骑白马回眸一望，成就了影史经典一幕

这版的殷素素和赵敏，都由张敏一人饰演。

她把两代“妖女”的洒脱睿智演出了不同的质地和层次。

这才是合适的选角与合理的改编，所能激发的神奇效果。

针对选角争议，王晶根本不接受。

而是拉邱淑贞、舒淇下场，力挺新任晶女郎——

“邱、云二人已然走上女神之轨迹，嘴贱之人，未来却只有一条肥丑大妈之路。”

（女主的目标受众是男性，最后骂的却是女性观众，也真是可笑至极。）

诡辩话术，大有于正之风。只不过，观众的眼睛不瞎。

当初被问到时隔多年为何重拍《倚天屠龙记》时，王晶答曰：

“93版本的《倚天屠龙记》冰火岛和最后的少林寺都没有拍，这也是那么多年好多影迷的一个遗憾，我就希望把这个遗憾弥补上。”

找赚钱的由头推影迷出场，等到影迷不买账便开始破口大骂。

烂作横行于市，最可怕的就是这种创作者。

遮住自己的眼睛、捂住自己的耳朵，还要按住观众的嘴。

选角摆烂，人物毫无吸引力。

甚至作为武侠片，

武打戏

也一无是处。

看过93版的，很难不记得李连杰和曹荣

（《西游记后传》里的孙悟空）

的一场精彩打戏。

全国武术冠军和金马最佳动作指导打起来，那叫一个酣畅凌厉、精彩绝伦。

可以说，硬桥硬马的武打戏，是香港动作片的看家本事。

现在呢，功夫不够，特效来凑。

少林龙爪手成了六条手臂的旋转跳跃“嘿我挠~”。

场面十分爆笑。

真的，有日子没见过这么丑的武打设计了。

后续的乾坤大挪移，居然也是这种复制粘贴的特效打斗。

不敢相信，这片的动作指导居然是甄子丹。

跟当年洪金宝的武术设计简直有云泥之别。

中间的悬殊，大概也就是两版张三丰的距离。

一个是憨态可掬、鹤发童心的绝世高手，一个老年妆发也掩不住硬汉本色。

从邱淑贞到邱意浓，我们见证了王晶审美的堕落。

从真功夫上阵到特效泛滥，我们见证了武侠片的式微。

美人不再让人惋惜，更让人扼腕的是创作心态的下坠。

人还是那群人，却可以交出天壤之别的作品。

以前的金庸武侠是人人都想挑战的高峰，如今却成了

赚快钱

的方便之门。

想当年，张纪中也被金庸书粉追着骂。

但也是他，让金庸武侠从TVB的棚拍时代进入了真景实拍的正剧时代。

大好山河成为江湖背景，传统文化元素被融入人物和武打设计。

越剧艺术家茅威涛的东方不败，舞蹈艺术家杨丽萍的梅超风，哀艳凄婉。

时至今天还能看到这样豪华大胆的选角吗？

他的首部金庸剧《笑傲江湖》，从一开始的5.5分攀升到现在的8.5分，后续的《天龙八部》《神雕侠侣》也成为新时代的经典。

张大胡子的野心尝试，从来不乏偏离原著的争议。

可他以自己的方式诠释了金庸。

时间会为有争议的创举翻案，但绝不会对炒馊的剩饭多看一眼。