顶级男团解散流量“不打烊”：还没等到偶像成熟，市场就已经乱套

但是回顾内地近几年的娱乐偶像发展历程，便会发现我们的偶像市场还存在诸多问题。以音乐作品为基点的偶像，往往成为快速收获人气、介入其他圈层跳板的职业选择。

NPC的官方“毕业照” 有点致敬海贼王的意思

内地娱乐偶像产业没能得到规范和持续性发展的原因，归根结底，仍然是缺乏稳定和可观的市场，这与偶像本身的舞台职业性质和国内音乐市场的萎靡不振密切相关。

然而和海外优秀成熟的偶像工业体系相比，内娱既没有足够优质的艺人储备、也缺乏相应的成长辅助和后期管理，再加上资本对收益转化的迫切需求，内娱偶像产业才会在未成熟时就混乱不堪。

一首HIT曲：传统偶像团体大众知名度的“不二法则”

偶像的本质是什么？尽管许多人经常在综艺、影视剧里见到他们，但如果说偶像艺人的核心，还真应该回归音乐本身。

只不过比起纯粹的音乐人，他们会有外貌、人设、综艺、影视等等的加成，当我们谈论偶像，我们无法绕过他们的舞台、他们的专辑和歌曲，即便包装绚丽，偶像终究应该是依靠音乐存活于娱乐市场的。

但TFBOYS的成功说到底归功于“左手右手一个慢动作”，即便叫不出歌名，这个旋律依旧在大众的耳边回荡，成为回荡在街头巷尾的热门曲目，也成为无数网友吐槽的常用梗之一。

仅靠一首歌吃一辈子对于可替代性极强的偶像团体而言并不可能。《棉花糖》的广泛流传还要感谢当年大火的mp3设备和并不太快的网速——事实上很多歌手都应该感谢那个时代，人们限于设备对音乐还在专注，一首歌能火的机会还有很多。

至于TFBOYS和火箭少女，比起歌曲本身，队员身上自带“梗”的属性才是作品传播的主要动力，社交媒体时代的“梗”动力比任何手段都强劲，这也是为何众多制作组不遗余力制造“流行语”的原因所在。

人比歌红的音乐悖论：要流量养音乐，流量却要杀死音乐

纵观现阶段流量偶像的种种梦想，无外乎两种选择：我要当明星or我要做音乐。

前者是把偶像职业当跳板的转型式选手，那些在其他层面主要发展的艺人大致都算，杨超越、肖战无疑是此行列中的代表人物。

这两种选手实在难以区分，而且，在当今内地娱乐圈的市场大环境下，后者所遭遇的挑战和风险，都要大上很多。

人比歌红，红消磨了歌，最终也会消磨人。

锅要谁背？大众偏见与混乱市场

从各大音乐平台的销售数据能看出，偶像歌手的音乐销量成绩显著，榜单分布几乎与老牌歌手持平，并在数量上有超出的趋势。

根基于音乐的偶像无法以音乐为主线，一但演员转型不顺利必然失去在娱乐圈的立足之地。