33岁因庆余年翻红，配音首秀再现不俗功力，这个宝藏男孩终于火了

庆国男团又出来营业啦。

昨晚的声临其境，郭麒麟、高曙光、刘端端，三位因庆余年走红的演员，都在综艺里大显身手。

那场面也堪称神仙打架。

而话剧出身的刘端端，更在节目里展示了不俗的台词功底，为十多岁的易烊千玺与一股烟嗓的毒液配音时，两种声线切换自如，毫不费力。

今天，我们就来走进刘端端，看看这位三十出头的青年演员，到底有何过人之处。

01让人印象深刻的剧抛脸

一个演员走红后，总会有人去考古，去扒过往，演绎得不尽如人意的作品。

但刘端端饰演的角色，不仅从未带有青涩的稚嫩感，反而让大家看到一个功力深厚的演技派。

电影《绣春刀2》里的崇祯，表面上看，是个对魏忠贤唯唯诺诺、卑躬屈膝，又懦弱无能的皇子，可转眼之间，他的不甘与愤恨，又在那张吓得流泪的脸上释放得淋漓尽致；

都市剧《我们都要好好的》中，刘端端扮演暖心又帅气的富二代胡楠，让不少女粉直呼想嫁；

《镖门》中老谋深算的少东家谢还，演技更是一度超过主角霍建华；

而高希希执导的电影《八子》，又展示了刘端端在枪林弹雨里行走的硬汉形象。

能塑造那么多与众不同的角色，都得益于刘端端在话剧舞台的常年打磨，作为国家话剧院的演员，话剧是他出发的地方，也是考验业务能力的方式，更是对自己的挑战。

与话剧界泰斗陈明昊，主演托尼奖最负盛名的戏剧《红色》，刘端端也不逊色于陈明昊，对戏时丝毫没被对手的气势压倒。

每一次的舞台回归，都是一次沉淀。

在如今新人辈出的娱乐圈，唯有精进专业能力，才能机会走上山峰，一览绝顶风光，拥有更多选择权。

02演员，要能吃苦

拍戏，从来都不轻松。

做演员，你要经得起折磨，耐得起摧残，矫情的人，走不长。

《八子》在江西开拍时，在密林、河滩、山谷等多处实地都取过景，由于电影拍摄周期较长，在外面遇到极端天气也是常态。

刘端端那时因为戏份缘故，需要在低温河水里泡几个小时，一天下来，两只脚连站立都难以支撑。

拍《庆余年》时也恰逢冬天，为了不穿帮，达到与上镜一模一样的效果，刘端端光着脚丫在寒风中受冻，即使脚趾被冷得发紫发红，导演没喊停之前，他也一直坚持着。

演《绣春刀2》里的崇祯，刘端端被导演要求必须在拍摄周期内，演好登基前后两种不同的状态，刘端端便马上投入到减肥大军中，17天以内，拍完前期的戏份后又迅速增肥。

即使崇祯的出场不到十分钟，但两种状态：消瘦憔悴与得意自满，都恰如其分的体现出来。

演员是一门职业，不是捞完钱就走，走了再来的回合制游戏，真正能在这个行业拥有一席之地的，都是能吃苦、不怕苦的敬业人士。

若有人以矫情对待，未来某一天，必将反噬自身。

03配角的逆袭

《庆余年》里，除了故事本身极具吸引力外，出彩的配角，也为这部戏增色不少。

刘端端饰演的二皇子李承泽，大家起初看到他，都被那抹抢镜的刘海劝退，可整部剧追下来，这个角色，住进了观众心里。

对太子翻白眼儿、爱光着脚的小癖好、对范闲的欣赏和算计，都借由动作和眼神，在细节里表达了出来。

在绣春刀里更是如此，不得已向魏忠贤低头的隐忍与恨意，伪装成无用之人，骗取对方信任时的诚恳与怯懦，一言一行，是控制，也是收敛。

如果没有对人物进行长时间的摸索与设计，那这个角色就没有生命，没有特点，就更加无法让观众记住。

刘端端每接到一个角色，都会把相关资料来来回回熟读几遍，把剧本吃透。

在采访中他曾透露，演二皇子时他通看原著，发现蹲是二皇子的标准动作，所以在剧里，只要能蹲着他就不坐。

通过对人物细节的精准把控来还原、塑造角色，才有了剧中我们看到的完美诠释。

用心对待你的工作，不敷衍，不得过且过，就算你是大家眼里不被人注意的存在，你也能开启自己的逆袭人生，走进大众视野。

《庆余年》的大热，让我们看到不少被埋没的宝藏演员，而刘端端就是其中一位。

他的戏份不多，可即使是配角，他也最大程度赋予了角色魅力和灵魂，让人物出彩，让大家铭记。

生活中的我们，又何尝不是没有光环加身的主角，但只要沉下一颗心，戒骄戒躁、精进能力、注重细节和小事，就算是不起眼的配角，也能完美逆袭。

希望在未来，刘端端也依然能给我们带来惊喜。