我想推荐一下这部国产片

放假了，放假了。

对于你们来说放假了，我却开始加班了。

如同昨天在#每周观影指南 里面说的那样，这周可以看的电影还是有一些的。

今天，就来说第一部。

第十一回

开始之前我得预告一下，我今天的确是有点疲惫，写作状态不佳，也不知道最后会写成啥样，只能说是写一点是一点了。

虽然我已经不记得《一个勺子》讲了啥，但它黑色喜剧的风格我还记忆犹新。在记忆里，是一部不错的电影。

理所应当的，有了新片，也就是会期待的。

这部电影我是在中午午休的垃圾时间看的，上周的《哥斯拉大战金刚》也是这个点，上周我克制不住的睡了一会儿，但这片我全程都很精神，足以可见，还是非常带劲的一部电影。

陈建斌饰演的马福礼和周迅饰演的金财铃是重组家庭，他们经营了一个早餐店，抚养着金财铃的女儿金多多（窦靖童饰）。

市话剧团的导演胡昆汀准备导一出戏，改编自多年前的真实案件“拖拉机杀人案”。

当事人马福礼在广播上听到了这个事，就跑去了话剧团，说事情不是这么个事。

人其实不是我杀的，我当时并不知道老婆在和别人偷情，是刹车坏了车倒下去把人压死了。

这事儿，换谁也不信啊。可是现在的马福礼也不愿意话剧团排这出戏毁自己名声，于是一场拉锯战就此展开。

在我的理解当中，这部电影的所有角色，一部分是人的A面，一部分是人的B面。

马福礼、金财铃、金多多是A面，他们是现实的人。

胡昆汀、贾梅怡、苟也武是B面，他们是戏中人。

每一个人的自我可以划分为“主我”与“客我”，主我属于个人主体的主动的自我，客我属于呈现于外部世界中的社会的自我。

简单举个例子，大鹏在戏中演的胡昆汀，是一个已婚的想睡年轻女演员的油腻渣男。

他的客我就是，我觉得我不是渣男。

而主我与客我是一个不断互动的过程，如同有机体与环境的物质交换一般。

在他这里，主我是美好的，他和贾梅怡可以无视舞台无视观众无视社会的拥吻，没有出轨和搞破鞋。

如同电影里强调的一样，演戏，必须要有“信念”

而人活在这个社会当中，他的客我也需要扮演某种角色，所以人活着也需要信念。

对于七八十年代的马福礼来说。

老婆当着自己的面偷情，人都丢完了，他要继续活着，需要一个“信念”也就是能让他继续扮演角色的信念。

可是...

随后的话剧团排练，继女怀孕...

都让他这个杀人犯的角色背景变得举步维艰。

所以他选择了去翻案，再次希望更换角色。

直到最后，他选择社会性死亡，开具了死亡证明，杀死了客我，完成让继女没有杀人犯父亲的干净背景。

虽然很极端，但是通过杀死客我的方式，他完成了主我与客我的统一。

我们通过老马的这个例子，也就可以映射到电影的其他角色，甚至整个电影上面。

如同我上面所说，老马一家人的生活是A面，话剧团一群人是故事的B面。

老马的故事是主我，话剧团的B面却是经历了一次又一次社会性加工之后的客我。

同时身处话剧团的演员们，也因为一次次的改动，不断地推翻着自我。

舞台上的角色对应着A面故事的人，同样，演员自身也对上了扮演角色的客我角色。

就比如说，胡昆汀和贾美怡，他们俩演的是搞破鞋的李建设和赵凤霞，实际上他俩也在搞破鞋。

弄清楚了这一点，我们也就能更好理解这部电影想要表达什么。

故事分为十一回，电影叫做《第十一回》就是因为，在“第十一回”，所有的角色终于完成了客我与主我的统一。

老马通过社会性死亡的方式完成了统一，获得了母女的认可，拿到了真正意义上的父亲角色。

同样，李建设和赵凤霞也完成了统一。

他俩本就有情，只是被社会和他人的裹挟，让他们的客我与主我产生了巨大偏差。

而在死去之时，他们也统一了。

此时电影想要表达的内容也已经跃然纸上。

可不代表我们能够忽视客我，既然想遵从自己的想法，那么也应当去拿到能够满足自身需求的社会身份。

二者相互成全，达成统一。让自己与角色构成责任与使命的联结。

简单来说就是，无论你身处什么角色，你自己觉得有意义能接受且能给你爱的人带来福祉，那就够了。

人可以自私，就像“我爱你”一样，有“我”才有爱，这是基于我自私的本性。

可我心中也有你，愿意对你好，这种自私，好像又可以忽视了一样。

对于《第十一回》这部电影，我个人觉得还是一部很有意思的片。

但是就像是喝了马福礼的豆花一样，个人觉得咸了点。

特别是到了后面，豆花（马福礼）没了，剩下的都是作料。

就更咸了。

（电影结尾有彩蛋，而且有点长，没有什么太大的意义，就是一些陈建斌自己觉得还比较有意思的片段又舍不得丢，就放到彩蛋了。）

想给7.5分，国产电影很久没有这么有特色的电影出现了。

不管你们觉得这豆花是咸了还是淡了，我都想支持一把。

嗯

即便我喜欢喝甜豆花。