为什么现在的演技派，都要靠网剧“封神”？

《隐秘的角落》爆了，秦昊火了。

不论是追韩剧欧巴的朋友，还是爱家长里短的长辈，都能听懂“带你去爬山”这个梗。

除了秦昊，张震、秦岚、邱泽、张钧甯、张译等人的网剧初尝试也都大获全胜，赢得收视率和口碑的双丰收，

是从什么时候开始，网剧这么变得这么“高级”，吸引了一大批演技派呢？

然而每个人内心其实都明白它的内容偏向低俗化和娱乐化，第四季遭到整改下线也多少算是在意料之中。

以至于当年张一山接拍《余罪》的时候，还出现过“昔日童星只能拍网剧”这样的标题。

不过短短几集过后，舆论就反转了。

那个人们印象中调皮捣蛋的刘星，剃了个板寸，成了痞中带帅的卧底警察。

童星的转型之路向来不容易，张一山却凭借网剧出圈，成了年青一代演技派的代表，该剧至今的豆瓣评分还高达8.4。

这波“余罪”热潮最值得我们学习的地方就在于，比起大制作和流量小生，演员演技和作品质量才是重中之重。

潘粤明好像先人一步看到了这一点。

那些大成本大制作的剧组其实都知道他演得好，但他的知名度不够高，论流量拼不过当红小生，论咖位也拼不过老牌明星，所以很少有人愿意冒险邀他当男主。

但小成本的网剧就不一样了，他们希望自己的戏制作精良，却又苦于没有太多的钱，像潘粤明这样的演技派便成了他们的首选。

近几年，网剧一直朝着精品化的方向飞速发展，人们对网剧的印象也逐步改变。

“口碑”“种草”成为了一部作品收视率的保障，只有大家觉得好，那才是真的好。

纵观近几年的爆款网剧就不一样了，集数小于25集的大有人在：

《最好的我们》24集

《传闻中的陈芊芊》24集

很明显，在当下快节奏、碎片化、移动媒体主宰的时代，短剧比长剧要更受欢迎。

这项通知并非是要对长剧一刀切，而是希望能减少“注水剧”的出现。

就像《甄嬛传》的76集、《琅琊榜》的54集并没人嫌它们长，关键还是要看你制作的是否精良、剧情是否紧凑。

短剧的火爆不仅对观众有好处，网剧的制作团队也将受益良多。

集数少就意味着制作周期就短，成本也相对降低了很多，也就是说，为满足观众不同喜好而做出的尝试所冒的风险就小了不少。

我们在鼓励短剧创作的同时，也鼓励了创新，一个行业的良性发展正是开始于此。

总得来说，秦昊还是没有食言的，他接拍的网剧《无证之罪》和《隐秘的角落》都堪称是精品。

“无冕之王”的电影咖张震也抓住了这波网剧发展的热潮，在去年拍摄了他有且仅有的唯一一部电视剧《宸汐缘》。

现在，连本该在青春剧里串场子的“流量小生”也都开始转向网剧市场，尽量从一些比较适合自己的角色入手，锻炼演技，而不是在资本的运作下不得不去拍一些跟自己不搭边的作品。

《长安十二时辰》中的易烊千玺就很让人惊喜。

作为国内数一数二的当红偶像，他本可以拍一拍轻松的纯爱剧男主，或者找一部大咖云集的作品加入，但他偏偏选择了手段犀利、杀伐果决的李必。

一开始抱着吐槽的心情去看，却不小心被易烊千玺圈粉的人可不在少数，而他作为“演员”的身份也终于通过这部戏得到了大众的认可。

其实大家爱看的并不一定是网剧，而是尽可能用最大的诚意呈现的高质量作品，至于它是在网上播还是在电视上播，对普通观众而言并不太重要。