《秋菊打官司》：村长踢了男人的命根，妻子秋菊一级级上告

她叫秋菊，丈夫王庆来被村长踢了下体，于是她和妹妹拉着丈夫来到城里看病，虽然没有什么大碍，但是对于秋菊来说，却想要村长给个说法，但是村长不肯，最终秋菊开启了一级一级的上告之路。

这就是影片《秋菊打官司》的故事。

第49届威尼斯国际电影节上，《秋菊打官司》获得了金狮奖，巩俐也是获得了最佳女演员奖，成为中国内地首位威尼斯影后。在这部影片中巩俐无疑奉献了精彩的表演，而这样的表演是与以往以及未来都是大不相同的，堪称演艺生涯最为出彩的一次，从造型到表演，可以说巩俐就是秋菊本人，没有丝毫违和感。这样的贴合度，作为专业演员，学院派代表的女演员，极具挑战颠覆性的一次尝试，即使放眼整个内地影史都是少有的。

“秋菊打官司”的背后是城乡二元体制下的一次激烈对抗，当然更是情理与法理的一次激烈对抗。秋菊和村长的二人矛盾冲突，背后是再平常不过的一次乡村矛盾事件，但是秋菊的个人性格特征，以及村长的身份以及性格特征，决定了这起再平常不过的事件成为了可以反映整个历史文化、体制背后的事件。

时代与历史的交汇碰撞，在这起事件上被淋漓尽致地展现了出来。

以秋菊为代表的底层民众，受到环境影响，法律意识淡薄，人情味浓厚，但是基本的是非观是鲜明的，他们并不是蛮横的，不懂人情世故的，而是坚守着最为基本的道义观，这是具有草莽性质的。

可是隔绝的环境影响，又让他们对外在的世界是无知而陌生的，传统的道义观，已经与时代格格不入，而是要与时俱进的，显然秋菊们不以为然，所以屡屡碰壁。

即使懂得了一切，对于秋菊们依然是矛盾的，因为这是个无解的问题。这是历史与文化深层影响的结果。

人情社会，法治时代，这样的冲突和矛盾无处不在。即使时至今日，还是无解的。

回到影片中，通过秋菊一级一级的上告，以及一次一次的处理结果，秋菊已经尽可能的不断妥协退让，但是又以村长的拒绝，又让矛盾不断升级。所以已经不是秋菊的问题，还有村长的问题，不是一元体制的问题，而是两元体制的问题，同时也是历史文化的问题。

从影片本身来看，整部影片更是用了大量镜头语言去表达这一切。

影片开头的长镜头无疑是具有提携全片的作用，固定的摄影机镜头下，展现出了最为原生态的乡镇风貌。原生态无疑是该片的一大特点，在后续的县里、市里的街道镜头也都是如此的原生态。

纪录片式的拍摄手法，本身就是一次时代与历史文化的碰撞。

开头的固定长镜头，起初主角的秋菊是淹没在人群中的，而随着时间流逝，秋菊才逐渐来到镜头前，一方面是演员巩俐真正的和秋菊融为了一体，让人丝毫察觉不到演员自身的特征，以及表演痕迹，另一方面也是以秋菊为代表的底层民众的群体的共同性。

当然走到镜头后，秋菊无疑又开始脱离人群成为焦点，又成为底层民众代表的最为突出的一个。但是在整个人群中，秋菊的造型装扮还是颇具特点的，这又是其所处的山村的痕迹。从人物来看，秋菊既有自身的特点，又有群体的特点。而个人的造型特点最终在县里、市里又有着更加明显的对比，随着所处环境的变化，个人特点也被无限放大。个人和集体的关系在开头就已经奠定了全片的基调。群体是历史文化，个体又是独立意识，而环境又是时代特征。

然后再从整个镜头看，人头攒动，川流不息。看似杂乱的人群，却格外有序，由于摄影机的位置，最终整体上的构图呈现出了对称性，本质上依然是稳定的对称构图，这不仅仅是一种审美，更是代表着一种秩序，传统的秩序、规则，而在这之下看似杂乱的人群，内部依然是有序，有着稳定的结构，来来往往本身就是遵循着一种规则，但是又是个人意志的体现，有人南来，有人北往。

整体上遵循着一定规则，但是个体也在坚持着自己的思想意识，而在后续随着环境的变化，秋菊的个人意识也是受到了极大的冲击，这在于个人的意识并没有随着外在环境的变化而变化，最终上演了冲突，不管是被欺骗，不管是打官司，个体始终都是与集体进行着较量、对抗。

对于秋菊来说想要的就是一个说法。

对于村长的做法，其实秋菊有着是非观的，村长作为村长，可以打人，况且她也知道丈夫骂人在先，但是她不能同意的是村长一定要往人要命的地方踢。

因为要命的地方关系到的是生育问题，而生育问题的背后又是男孩女孩的问题，这又是传统思想意识的体现，在当时受到政策影响，因为这一踢，更是让这一问题的影响更大。

所以秋菊才如此重视。当然本身就是双方行为不对等的体现，秋菊认为村长出手重了，所以就应该道歉认错，但是后来村长又继续仗势欺人，官威尽显，将矛盾不断激化。

而对结果的一次次不满，更是秋菊认为处理的结果与预期不符，当然在最后即使处理了，但是又有着人情影响，又让秋菊失算了，这又是历史文化与时代矛盾冲突的地方。

另外，影片用了大量的全景式镜头展现二元体制下的城乡风貌。如此对比，本身又是一次碰撞，既有空间上的，也有时间上的。最终都聚焦在了秋菊身上。

影片唯一出现的反面人物是三轮车夫，即使像三轮车夫这样的人物在当今社会依然存在，但是如今并不再仅仅是以外在形象、条件为直接区分，而是有了更多条件。而在起初，就是以衣服为直接区分，秋菊的一身装扮，是她山村妇女的特征，但是作为乡下人就难道要被欺骗吗？显然不是这样的，虽然秋菊与城市格格不入，但是三轮车夫就与城市格格相入了吗？

三轮车夫为代表的一群人，不过就是利用二元体制的特点坑蒙拐骗，当然其自身也并没有跟上时代发展，不过是换了一身行头，思想上依然是落伍的。他保留着历史遗留的糟粕思想，与时代背道而驰。

从村上到镇上，每次秋菊都会搭上免费的拖拉机，而到了市里却遭遇的是欺骗，这一对比，更是城乡二元结构的人像、风貌的不同。

当然在这一段戏中，尤其是在妹妹短暂离开寻找三轮车夫后，巩俐再次展现出了细腻的精湛演技，从起初的着急寻找，四处观望，到后来看到妹妹归来后的复杂表情、心情，流下泪水，真实自然又动情。

对于村长王善堂来说，打人这件事本身是不对的，可是打人的原因并不仅仅是因为王庆来不遵守政策，而是骂人，骂人直接触及到了王善堂的痛点，所以他踢了王庆来要命的地方。即使在后续裁决中，双方都是有过的，可是王善堂又有着身份加持，官威、面子、性格，最终让他不肯低头认错。这依然是民族的劣根性问题。

可是这并不能否认王善堂身上的优点，他依然还是有着是非观，有着乡村民众的善良，这和秋菊是保持着一致性，也正是因为这，才会让他和官司和做人分开来讲。在最后，又帮助王庆来叫人抬秋菊。当然实际上，最后秋菊和村长是达成了和解。

在该片中还有一个东西是不可或缺的，也就是辣子。这是支撑起秋菊打官司的经济命脉，最终就是钱。虽然秋菊口口声声说不看重钱。但是可以看到所谓的不在乎钱，指的是重要性上，但是在具体事情的处理上，她还是非常重视钱的，不管是辣子的交易费，还是交通费，以及住宿费、诉状费，秋菊都是要考虑利益的最大化，经济的节约型。这是最为朴实农民的特征体现。

《秋菊打官司》无疑是张艺谋影片的一次巨大颠覆，比起前面的一系列作品更加现实主义，比起后面的一些作品又具有理想主义、形式主义。而巩俐真的是极大颠覆突破的一次表演，当然也是彻底征服了大众。

不管从哪一方面看，《秋菊打官司》都是值得一看的。