专访《赘婿》导演：无意讨论两性关系，开金手指也要落地

这两年影视圈发展出一种新的趋势：越是前期不被看好的剧，越容易成功。

开播第一周，《赘婿》就火了。对于导演邓科来说，这是他执导的首部古装剧，又迅速火爆出圈，意义不言而喻。

导演邓科

在接受Ifeng电影独家专访时，邓科评价说自己这次还算游刃有余，这正是以往拍摄经验累积之下的结果。

“我非常感谢《赘婿》之前拍摄的很多剧集，像青春类的，他们让我知道了一个小团体的重要性，之前拍摄的一些情感戏让我懂得了什么是所谓的甜，什么是撩，什么是情感要真实。再到后面拍摄一些悬疑探案剧，让我知道了节奏的处理。”

这些积累促使他在《赘婿》上有了一次爆发，“所以《赘婿》这个片在各个层面，我觉得我都还驾驭得比较游刃有余。”

当时《庆余年》正在热播，郭麒麟在其中的表现可圈可点，机缘巧合下，郭麒麟就这样成为了《赘婿》的主角宁毅。

这部剧的制作速度很快，从筹备到播出也不过一年有余，所以很多制作工序都是同时进行的。接受Ifeng电影独家专访时，邓科也说这部剧在筹备工作中并没有很明显的先后顺序。

“不是说先决定了一个，再产生另外一个决定。我们在那个阶段，陆陆续续这些选项就出现了，包括改编的方向、郭麒麟这个演员，和我们这个团队，这些几乎都来了之后，大家才决定以这个方向详细地开展。”

喜剧是流量密码，郭麒麟是开锁的人

《赘婿》的走红是巧合也是命运使然。当他们找到喜剧这个突破口的时候，就找到了“流量密码”，而郭麒麟无疑是那个开锁的人。

邓科是一位喜剧思维敏感且这种喜感能被大众很好接受的导演，以往由他执导的《人不彪悍枉少年》《我的奇妙男友》等对此都有所验证。

但这并不意味着浅薄与庸俗，“轻松快乐跟片子的格局是两个概念。”

“我很想拍出一部像《阿甘正传》那样的片子。”用轻松的方式讲述宏大的叙事。

在喜剧效果的制造上，除了在剧本层面进行尺度把控，现场拍摄时邓科也会给予演员充分发挥的空间，并在他们演得放飞自我的时候拉上一把。

“在现场我会经常跟他们说，你可以试一下这种方式，你可以再试一下另外一种方式，他们在现场就会按我的要求给出几套表演，我会选出最合适的一套。所以整个其实过程都是互相碰撞跟拿捏的过程。”

“如果不拍的话，电视剧是有生产压力和进度压力的，如果必须得拍的话，我不想它拍成一场很水的戏。所以我就想说我们可以就现场编一个段子。”

相声演员出身的郭麒麟，擅长抖包袱和即兴发挥，“也就你相公我才能做这样的事···”。这段词是他现场自己加的，加完之后他们共同编了后面的东西。

在这个基础上，他要求每个演员要很认真地做即时反应，“我跟他们强调，不要觉得你们在演喜剧。”把几个标准列完之后，邓科会根据每个角色的特性跟演员对戏，聊完之后再到现场进行一些细微的把控。

“我觉得喜感是很微妙的一种感觉，我很庆幸我有这种感觉，而且我的这种感觉在剧的市场里也能被观众接受，所以我现在就会越来越有信心地去做一些喜剧的尝试，这次就还蛮欣慰的。”

而这种微妙的喜感，刚好郭麒麟也具备。他在喜剧上有很多奇思妙想，在马车里测试楼舒婉是不是现代人的那段戏，《荷塘月色》这首歌就是他想到的一个点子。

“我们迅速达成这个共识，在演出的过程当中，他和我都很紧张、很严肃，因为这是他的第一部男主的戏，也是我执导的第一部古装。”他们之间的关系更像并肩作战的战友，在表演上共同探讨、攻关。

“爽”是本质，无意探讨两性关系

所以他们就想了一个办法，“既然没有人知道，那我们就可以用喜剧的点自圆其说，而且只有当你的体系能够自圆其说的时候，这些东西看起来才合情合理。”

如果这是一部要探讨两性关系的话题剧，那么男女平等和谁说女子不如男的观点一定会让女性角色自己说出来而非男性角色。

归根结底，《赘婿》还是一部爽剧，像早年的穿越剧《寻秦记》一样，让主角以现代思想在古代行事，闯出一番天地。

“所以我觉得《赘婿》的基础得打得更牢，花样更新鲜，这样的一个东西就会让大家觉得更好玩。如果一味地只是去追求新鲜的、飞的东西，就可能变成那种无厘头的方式。”

作为爽剧，《赘婿》不可避免会给主角开金手指，但“金手指”开到什么程度才能恰到好处地满足观众长线观看的需求，不至于高开低走，需要邓科在导演层面拿捏好尺度。

“当时我跟他们提出了一个概念，叫飞中求稳，在飞的过程当中，我们要相对地让观众建立一个心理的坡度。”

比如“拼刀刀”的情节，没拍出来之前，这个桥段在他的构想中一直在无厘头和真实之间徘徊，他很怕这场戏拍飞了。当时美术人员给他的方案是会做一个巨大的转盘，但他总觉得有哪里不对。

后来有一天他去到现场，站在苏家布行里感受了很久，恍然大悟。

“我们只能是尽可能地在大的道具上不出错，但这种小的细节我没有办法说让剧组停下来，然后去造一支毛笔，所以道具给了我们毛笔之后，就确实用了。”

无论是道具还是表演，邓科都要求“金手指”要尽可能地落地，宁毅带过去的只有现代的思想，至于每一个计划在实施中能做到什么程度，都要基于古代的环境。

后期是二次创作的机会，拒绝“行活”心态

邓科是一个对后期制作非常看重的导演，“我甚至觉得后期会大于前期。”在他看来，前期制作中当剧组走上一定轨道之后，接下来的拍摄就是日复一日的有序进行了，但后期对导演而言有极大二度创作的空间。

其他人的配乐上，为了让整体看起来是古装剧的感觉，又用回了一些古装的配乐，“所以《赘婿》的前半部分看起来会有一些很抓马的感觉，后面的霖安部分配乐风格、服装风格又进行了一次比较大的转换。”

郭麒麟饰演的宁毅是一个拥有现代思想的古人，他们想了好久这样一个人的BGM应该是怎样的。

“我们尝试了很多点之后给他找到的是特工的配乐，只要他开金手指，在前8集碾压那些人智商的时候，他的背景音乐就是那种特工感觉的很快节奏的音乐，因为想要给观众营造出来一种绝对的优越感。”

《赘婿》的配乐杂糅了很多元素，邓科了解颇深，不胜枚举。

作为青年导演，邓科不想做一个“行活儿”式的东西给观众。

他对自己和创作团队的要求都很高，虽然在现场对演员爱护、包容、宠溺，“因为我需要他们的一个表演状态”。

但是在对工作人员、主创部门的时候，会很严肃，“有时候对他们来说会给他们很大的压力。”

他想做的是能让自己有创作欲的同时也能让大众满意的作品，这是他近几年的一个小目标。

“到那个阶段的时候，我可能有信心去挑战一些更宏大的主题和想表达的东西。但如果你说我现在直接去做一些终极导演的表达，我觉得还是有点太远了。”

一直在复盘不足之处

《折腰》想拍出情感的“欲”

邓科对自己在创作上的不足毫不讳言，他之前的作品并非每一部都有很理想的结果，这是一个成长的过程。

“放在几年前，我确实驾驭不了《赘婿》这样的剧。”单从演员层面，他也没办法和长辈级别的戏骨演员很好对戏。

“很多比我年纪很长的那种哥哥辈儿、叔叔辈儿的演员都非常帮助我的，在倾听我的诉求之后，尽可能地用他们的表演方式跟我融合。”

《折腰》海报

他们是师兄妹，相识十年之久，创作上很有默契，这次他们会尝试用另外的视角打开《折腰》。

“这个项目我非常地期待，因为它很有意思，需要很微妙地刻画两个人物之间的一些情感变化，绝对不是很简单地用甜和撩或者是虐去讲述的，它是情感类剧集里面的一个细分，我也在尝试，就是用更细腻的视角去看人物关系的变化，这是这个片当时特别吸引我拍的点。”

“我相信用我现在规划的那个体系去拍摄的话，又是一个新鲜的东西，它跟《赘婿》一点都不像，我想尝试一下会不会成功。”

他希望《折腰》能在情感上挖得更深一点。

“我们试图拍一个字叫‘欲’，欲望的欲，在情感当中对于欲望的一些克制，还有对于欲望一些人为主观的把控，我觉得那个东西很有意思，当然是在尺度之内。”