《新蝙蝠侠》票房崩塌，口碑爆表，DC再搬回一局！

在沉寂一段时间之后，DC超级英雄蝙蝠侠又杀回来了！

受制于扎导《正义联盟》的票房、口碑惨败，曾经与超人并肩美漫两大巨头的“蝙蝠侠”也被雪藏，虽然有过本.阿弗莱克自导自演的传言，但最终不了了之。

不过，作为DC超级英雄电影中第一部全球票房破十亿美元的人气角色，华纳肯定不会放过这棵摇钱树，于是，他们找来了执导过《猩球崛起》2、3的马特.里夫斯，再拉来急于转型的暮光男主罗伯特.帕丁森，带来这部充满着浓烈复古气息的新版《蝙蝠侠》。

这几年，观众已经被漫威的超级英雄搞得有些审美疲劳，相似的叙事结构，老少皆宜的合家欢风格，漫威电影虽能够保持稳定的输出，并收获不错的票房成绩，却总让人觉得缺少一些东西，而《蝙蝠侠》的适时出现，恰好弥补了漫威风格缺失的板块。

电影故事线发生在布鲁斯.韦恩成为蝙蝠侠不久，从第一句旁白开始，就迅速把观众带入进那个黑暗笼罩、充满杀戮气息的哥谭市。

一、侦探式的叙事扣人心弦

秉承着父亲遗愿，布鲁斯.韦恩立志要成为哥谭市的守护者，然而好景不长，很快蝙蝠侠就迎来了强劲对手——谜语人，这位神秘人物不仅手段毒辣、行事缜密，且似乎隐藏着不为人知的动机，随着市长、警察局长、检察官相继死于非命，整个哥谭市陷入一片恐慌。

电影最大特点，在于它虽然披着超级英雄的外衣，却将故事讲的严谨而逻辑有序。之前的类似超级英雄电影，因考虑到观众的接受程度和娱乐属性，大多叙事单一，本片反其道而行，不仅出场人物众多，叙事过程更是层层递进，犹如剥丝抽茧一般，直到最后一刻才将谜底全部揭晓。

它发挥出侦探片优势，用不断制造的悬念，牢牢将观众吸引住，虽然时长三小时，且节奏偏文艺缓慢，但不妨碍观众依旧看的津津有味，而其中，最精彩的地方无异于蝙蝠侠和谜语人的斗智斗勇。

谜语人是整部电影中除蝙蝠侠外的另一位灵魂人物，这位没有任何特殊能力，连长相和身手都与普通人一般，却是策划整起阴谋的核心。

他早已知晓布鲁斯.韦恩的真实身份以及当年往事的内情，背负血海深仇却苦于能力有限，于是，为揭露真相，他想了一个极为有效的办法，通过蝙蝠侠的影响力将恐惧进行传播，最终迫使十几年前的幕后黑手暴露出来并且伏诛，手段不可谓不高明。

本质上，谜语人和布鲁斯.韦恩有些类似，他们都想戳破城市的表面浮华，将犯罪揪出暴晒在阳光底下，只不过，谜语人过度信任暴力，所以，当他看不惯上层社会的腐败和纸醉金迷时，于是想用自己的能力和办法重新建立城市的新秩序，可以暴制暴的结果终究不能换来和平，只会出现更大的动荡和不稳定因素，对于平民来说，除了带来层出不穷的痛苦，根本享受不到任何好处。

二、超级英雄的另一种打开方式

新版蝙蝠侠从内到外都散发着自己与众不同的味道。回顾历代系列，会发现每一代都有着自己明确的定位。老版属于典型的超英风格，过于追求英雄除恶扬善带来的快感，虽看时很过瘾，却仍停留在宣传暴力的原始、初级阶段，并没有对社会属性等深层次问题进行太多思考。

诺兰导演的《蝙蝠侠》系列，不再拘泥于电影感官层面的刺激，而选择深度剖析社会，直面各种社会问题及其产生的背后原因，所以诺兰的蝙蝠侠，更像是一部带有浓烈个人诉求、拷问人性阴暗面的都市传说，超级英雄不过是它的一种表现形式而已。

到了新版，导演马特.里夫斯让英雄彻底回归到其作为人的本质，不高高在上，不神通广大，而是和所有人一样，有血有肉，有情感也有迷惘。

与漫威超级英雄的光鲜靓丽和热闹非凡相比，这次重出江湖的蝙蝠侠则显得十分低调，除了一身蝙蝠衣以及依旧聪明的大脑外，和观众心中的高富帅形象相距甚远。

他没有多么异于常人的能力，解决困难更多依靠冷静的思考和敏锐的洞察力，与很多光环附体的主角比较，显得不够精彩，但却足够真实。为尽可能贴近写实，影片没有设置任何超越当代背景的高科技武器和交通工具，一切普通的就像可以发生在任何一座城市，可硬件的简陋，并不妨碍蝙蝠侠这个角色的伟大。

布鲁斯.韦恩诠释了超级英雄真正的含义，不追求“能力越大、责任越大”，而是从自己，从身边做起，或许他的能力没办法覆盖城市的每一个角落，去帮助所有弱小、被压迫的人抗争，但他用自己的实际行动，向黑暗势力宣战的勇气，提醒着每位还有良知的普通人，即使环境多么恶劣、人性泯灭到何种程度，但至少还有一个人肯为底层人民拼劲所有，哪怕得不到大家的理解。

他用自己的坚持，让这种无畏精神散播到城市各处，并且使准备犯罪的人心存畏惧。蝙蝠探照灯亮起，就像冲破黑暗笼罩的灯塔，让哥谭市重新燃起对正义的敬仰。

这种接地气，让角色没了神性，却多了人性，而他与猫女的情感，则更似普通人的报团取暖。本片中猫女的设定，与金庸笔下的袁紫衣颇为相似，同样被亲生父亲嫌弃，同样身手不凡想要报仇，只不过，赛琳娜比袁紫衣更为果敢坚毅，她对自己的选择从来都是毫无犹豫，充满着一往无前的勇气，她与蝙蝠侠在共同对抗恶势力时培养出来的感情，虽着墨不多，却很能打动人，这种绝不拖泥带水的关系，在结尾两人分道扬镳时显得潇洒从容。

确实，好聚好散，不同的理想和追求注定两人只是对方人生旅途中的一个过客，但至少在曾经相处的那段时光中，他们尽力做到最好。

三、多层次思考耐人寻味

本片大部分场景都发生在夜晚，虽说有成本考量，但黑夜更能衬托出蝙蝠侠不同于一般超级英雄的气质。

电影中的布鲁斯.韦恩，让人感觉不像花花公子，而更像一位隐士、一位故意将自己埋没在人群中、不引人注意的小人物，加上罗伯特.帕丁森从头到尾的颓废，使得角色更贴近蝙蝠本身的吸血鬼定位。

由于没有大场面，电影在特效方面运用不多，动作设计也尽量追求真实打击感，拳拳到肉、捏碎骨骼的清脆响声，听完让人着实肉疼。配乐旋律简单，却在不同场合进行相应变化处理，使得每次出现都极富层次，不喧宾夺主，又能够突显自己的存在感。

电影在三个小时的时间里，融进了很多创作语言及主题表达。例如开场不久时就有一件发生在万圣节的暴力事件，亚裔男子被一群有色人种尾随围殴，蝙蝠侠及时出手制止，却没有得到对方的感谢，而只有“请不要伤害我”这样的请求，这段虽没有任何关于种族歧视的描述，但台词一出，却无声胜有声，引人思考。

还有一直有表现但没有点出的“父子之情”，市长被谋杀前与儿子玩耍时的其乐融融，与市长葬礼上儿子瘦弱、孤单的身影进行对比，让布鲁斯.韦恩一下子就感同身受，他对阿尔弗雷德唠叨的抗议，不过是缺失父爱后的敏感反应，而阿尔弗雷德身受重伤后的愤怒，正因为他已经把对方当成父亲的替代品。

作为DC超级英雄创作的新尝试，新版《蝙蝠侠》总体偏文艺，且主题沉重，对于观影门槛要求较高，一般路人观众可能比较难以接受，但不影响该片从技术到思想内核各方面的优秀，面对老对手漫威的强势，DC对自己超级英雄的重新布局和定位依旧让人期待，毕竟，一枝独秀不如百花齐放，选择更多后受益的还是普通观众。