信质疑《天赐3》意义何在，但他把问题想简单了，周深说到了点上

作为浙江卫视除《中国好声音》之外的第二大留声机专辑，《天赐的声音》刚刚进入第三季，但似乎有王牌综艺的趋势。

与其他唱片不同的是，《天赐的声音》最大的看点不是导师，也不是演奏者，而是音评团。尤其是在节目的前两季，毒舌乐评人丁太升给节目带来了超高的热度。

虽然《天赐的声音3》 丁太升缺席，节目人气大减，但这一季的海选团与歌手的辩论依然是重头戏。

在上周五的第一期节目中，检音团批评了拥有3300多万粉丝的网络名人歌手唐艺，质疑她音乐素养不高，只是为了讨好粉丝。

当时，唐艺不仅从合伙人那里得到了这封信的维护，而且这封信的态度非常直接。3000多万粉丝呢？这是人家的本事。

看到场面失控，GAI选择了调节，语气比信里温和多了。他说如果一个人有3000多万粉丝，他会考虑改编华语乐坛吗？音鉴组目前的建议是给唐艺鼓励一下苗子。每个人都有资格唱歌，关键是唱给谁听。

《天赐的声音3》首播后，观众再次掀起关于网络名人歌手的大讨论。第一期节目话题满满。第二期节目的亮点应该是什么？

答案不是音鉴组，而是字母。

在第二期《天赐的声音3》中，辛和乐队合唱后，虽然得到一致认可，但辛还是大胆的表达了不同的看法。

他说有个问题他考虑了很久，就是现在所有电视台都在做封面节目，唯一有进步的就是编曲和唱功，那么原创呢？华语？的音乐界怎么样

此外，信中还公开质疑驻场音乐合伙人和节目的音评团，称在场的都是很有能力的音乐人，但所有的节目都在改编，歌手怎么可能有真正的进步？《天赐的声音》这个节目的意义是什么？

信写完后，郝雷和，的主人陈欢，和GAI相继出来奔走相告，出现了两次反驳。

一、《天赐的声音》的宗旨是把不同圈子的音乐人聚集在一起，共同把音乐发扬光大。

第二，《天赐的声音》不只是翻唱，因为常驻音乐合伙人也会把自己的原创作品搬上舞台。

第三，每一个音团的诞生都不容易，《天赐的声音》给了很多歌手舞台和机会，让一些知名度不高的歌手有机会上台演唱。

在和之后，当时的气氛有所缓和，但辛显然并不信服，所以在选择音乐搭档时，辛选择了放弃。

至于信中关于原创和封面的问题，以及封面式音韵学的意义，我们首先要明白一个问题，就是信有资格质疑这件事吗？他是优秀的原创音乐人吗？

答案是没有。我自己写的歌，但是这四首代表作品《死了都要爱》，《离歌》，《海阔天空》，《假如》都不是他的原创作品。

所以从这个角度来说，我不太明白为什么信中质疑节目中无意义的封面。

另外，信中说要鼓励原创，翻唱作品没有意义，翻唱式发音也没有意义。作者认为他把问题想得太简单了，别人给他解释的东西他没有细细品味和消化。

首先，音韵学的存在是有必要的。

在中国近十年的唱片中，残

出圈的大部分都是翻唱类型的综艺，比如《我是歌手》、《我们的歌》、《时光音乐会》、《闪光的乐队》以及《天赐的声音》等。

原因何在？

从观众的角度出发，节目组选择的大多是经典作品，而经典作品是经过了时间和更多受众检验的作品，它们值得一直被翻唱，观众也希望看到更多不同风格的翻唱。

从电视台的角度出发，既然观众和市场喜欢，那么作为有盈利需要的单位，电视台就希望去做这样的事情，且一直在尽力把它做好。

其次，正如周深说的那样，原创需要门槛。

国内不是没有原创音综，但是少，能做出热度的更少，能被观众记住的无非就是《中国好歌曲》和《我是唱作人》。

但是，这两档节目留下了多少传唱度高的好作品呢？

就拿最成功的《中国好歌曲》来说，三季节目有过上百首原创作品，但出圈的不过就是赵雷的《画》、赵照的《当你老了》、莫西子诗的《要死就一定要死在你手里》、苏运莹的《野子》、梁凡的《阿楚姑娘》、许钧的《自己》、戴荃的《悟空》等屈指可数的几首。

当然，除了纯粹的原创歌曲音综外，通常意义的选秀节目也不排斥原创歌手和原创歌曲，但是从超女快男到现在，依然靠原创作品能在华语乐坛立足的歌手有几位？

就拿浙江卫视去年的《好声音2021》来说，该节目被诟病的最大原因就是原创选手和原创作品过多，且他们只感动了自己，而没有打动观众，不是所有的原创选手都有毛不易和华晨宇的才华，更别提像李宗盛、周杰伦、林俊杰等人那样靠原创改变华语乐坛了。

当然了，信提出的质疑不无道理，虽然电视台有盈利需求，已经出道的歌手也需要机会，但是不能带头推崇翻唱，反而忽略原创。

总体来说，笔者认为信考虑问题过于简单了，或者说没有辩证地看待问题，尤其是说以后可能不再唱歌了的话更是冲动，而《天赐的声音3》这档节目也尴尬了，一番激烈的争论过后，双方都不是赢家。

对于《天赐的声音3》第二期的争论，你们有什么要说的吗？

你更愿意看有成熟歌手成熟作品的翻唱类型的音综？还是愿意抱以耐心和信心看素人歌手以及参差不齐的原创歌曲类型音综呢？

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