马思唯新歌中规中矩，贝贝新歌还真不算拉垮

废话不多说，开始今天的《博士乐评》。

马思唯新单曲《SNTS》，前半段是还以为马师要抒情了，感情还挺真挚的，结果后面还是进808，内容上也算是他一贯的表达方式了，无外乎还是我最牛逼之类的。这首歌还是挺燥的，808的厚度和密集程度都适合现场演出。

这首歌中马思唯呈现了两种腔调，在后半段，两种腔调各唱一句的方式，一个腔调高，一个低沉。我觉得相对低沉的还是更适合Trap Beat一些，他调一高，就显得声音细且薄，实在是没有什么质感，录音室版本燥不起来。在现场表演的话，音量和情绪一上来，至少声音糙一点，还能舒服点。

贝贝合作方丈《Hood From Bottom》，大家的关注重点肯定都是在贝贝，不得不说他这段还是舒服的，Flow不敢说多复杂多快，但是相当紧凑，加上贝贝的腔调比较Mumble，整个声音都像是黏在伴奏上了，这也是贝贝一贯的技术特点了。就是词比较简单，刘海Bro压牛奶粥。

方丈基本就是说唱爱好者的水平吧，如果我用专业说唱歌手的标准去评价他显然也不合适，前面的Flow有贝贝的影子，能看出来呀还是有意在摆脱喊麦的影子的。至于Hook，我就不评价了。

小丑新Diss《吵架王》，Diss儿几、Dyoself和戴思蒙德。这首Diss是我喜欢的感觉，有三五年前那味了，够脏。骂儿几的骂得是真狠，用儿几Diss中的梗来谐音再扩展，全程Punchline，虽然很脏，但是确实是押得精彩。

对于Dyoself的攻击力度就一般了，因为Dyoself除了个OG身份以外，确实不活跃，他的Diss中也没什么内容找不到反击的点。

至于戴思蒙德，那个封面确实有点Gay，不过全程只有这一点，也算不得太凶狠。最后一段的大道理就并不是很有必要了，好人坏人都让你当了，没有这么个道理。夜楠那段我是没太明白，说是表达对夜楠的尊重，但总感觉句句反话。

沙一汀新单曲《我的Folykiki》，一首相当优质的广告歌。本身编曲上没什么特点，一个稳定的节奏型，辅以一些钢琴和吉他，但是因为作曲旋律的轻盈，加上键盘和吉他的演奏方式都是比较利索的，就让这首歌在律动之余有着非常明亮的氛围情绪。

作为广告歌来说，这首歌是很牛逼的，很精确的抓住产品定位，表现出年轻人的生活态度，懒散自在，快乐最重要。用音乐情绪表达出与产品特点相符的环境。

KnowKnow新单曲《随便》，一首比较惬意的新式R＆B。这首歌对我来说远不如以前的作品。对于这样一首略带情歌性质，旋律平缓的R＆B作品来说，这样的表达情绪并不适合KnowKnow。

本身这首歌在编曲和旋律上都是比较柔美的，带有一丝流行味，对于演唱者的音色要求比较高，Knowknow的音色在这个伴奏中就多少显得有点糙了。

虽然在技法上KnowKnow已经尽力做得很漂亮了，但是条件限制，没办法。KnowKnow其实还是挺适合大开大合、偏向炫技一点的传统R＆B，至少表现力上去了以后，能掩盖一些音色上的不足。

高天佐Trouble.Z新EP《永不沉没Won’t Be Muted》，这个概念虽然具象，但是并没有特别直观地与专辑内容联系上，只是说高天佐展现出的还只是冰山一角，暗示自己技术全面。

虽然编曲确实挺全面，但是并没有感受出他的技术特点有多全面。编曲中有点后朋，后摇，Afro鼓点，R＆B，灵魂氛围。看得出来高天佐想做一些对他而言算是新东西的想法，但是呈现效果确实不尽如人意。

高天佐本身是不具备什么唱功的，音域也很窄，在《起航》这首歌前面调低的地方倒是表现得很平稳，但真正调起高了就全都靠Auto-Tune来补了，就这跟器乐还不在一个音调上。这样的表现，说自己的风格技术如同冰山一样，那就有点吹牛逼了。

黄硕新单曲《猎头者/HadeHunta》，其实黄硕的技术特点非常单调，早期的歌以内容取胜，现在开始尝试更多编曲了，之前和艾迪合作的那种带舞曲元素的Hardcore虽然新鲜，但是有一些东西并不适合他。这一首歌会收录在他的新专辑中，相比还是会有不少新鲜编曲元素加入其中的。

以点看面，这首歌还算不错，以一些部落民族音乐加上Afro鼓点所塑造的Jungle感觉还是和黄硕的腔调很贴合的。神秘而狠辣，这首歌中所塑造的音乐角色也是如此，总体上他是驾驭起了这首伴奏，不知道新专辑还会有什么惊喜。

艾志恒Asen新单曲《说唱明星》，这首歌的内容是太常见了，就是说我走起来了，家人感到自豪，带着兄弟们起飞。这样的内容唱的最多的就是Higher Bothers了。

但是这首歌的Flow表现实在是拉，一点都不顺畅，前半段有很多词句非常赶，嘴巴嘟囔着就把词句塞进去了，非得句尾踩个重拍。做旋律Auto-Tune起来的Rapper本身Flow技术就一般，又想做摇一点燥一点的东西，只能是弄巧成拙。

高天佐合作NineOne改编《战争》，对于这首改编我只能说一句，勇气可嘉。这首歌可以说是中文说唱最经典的歌曲之一，传唱度极高，敢改编是值得称赞的，但是效果是实在拉。

第一段陈冠希的Verse，在rap情绪上实在是太平了，很多腔调都不对劲，没有怒气的感觉。即使是陈冠希自己也不一定能完全一样，2005版精选集里的声音就比04年专辑里的更有质感更有厚度。

改编陈奂仁的那一段更是拉的不行，陈奂仁的腔调太秀了，随意转，谁都学不来，有这么个原版在前面，谁再翻唱都是黯然失色。加上上节目的原因，词也给改了，没有原版的真实触感，就不那么“战争”。NineOne的唱段也没有胡蓓蔚的港风复古感觉，只能说是没跑调。加上二人蹩脚的粤语，这首歌给我的感觉实在是东施效颦。

梦徐MX新专辑《宁静致远》，这张专辑虽然不是我会反复听的类型，不过还是要点个赞。专辑概念就是很简明准确的对专辑风格的一个概括，歌曲都是很宁静惬意的氛围，鼓点和节奏都不是重点，器乐柔美。

即使有些电子音色，也都会套上混响，让音色尽量圆润，人声也都是在为氛围服务。其实这张专辑已经没有什么HipHop音乐的影子了，虽然节奏型还是那样，但更多的是梦徐在旋律以及人声氛围上的新尝试。

杀手耗新专辑《沙漠斗兽场》，这张专辑没啥突破，单曲上反而还没有上一张有特点，上一张至少有两首舞曲让我嗨了一下，这张的东西都是成熟风格里的中庸及格作品。对于杀手耗的Auto-Tune我一直都是无感，主要还是预设太重，声音太抖。

不过这张专辑中的Drill还不错，除了Flow标致以外，编曲也是挺有意思，尤其是用了大量失真吉他的那首，非常燥。对于Drill来说，失真吉他的加入会更适合中国rapper们的驾驭方式，此外对比上张专辑，使用更多了弦乐Loop，也多了不少新鲜感。

至于CREAM D的新专辑，我会放到《纸聊新专》里单独说，大概明天或者后天就发。

以上的这些歌曲中，大家最喜欢哪首呢，欢迎大家在评论区中交流。