去油成功的他，开始走上真正的演员之路

当下中国男星一大忌：油腻。　　演技浮夸的被说油，以自我为中心的大男子主义被说油，与实际魅力不匹配的耍帅还是被说油。

(为保持页面清爽，图就不放了)

有没有发现。

懂得早做打算的演员，在变成下一任“油田”之前，都在悄悄地去油——

从虚浮矫饰，回归到男儿本色的刚。

今年比较容易拉好感的就是这种角色。

《风雨云》里井柏然演的警察，《破冰行动》里黄景瑜的缉毒刑警，《烈火英雄》里黄晓明的消防员。

推开柔光和滤镜，糙起来，脏起来，甚至形象“毁容”。

当过度的精致泛起油光的时候。

我们更想找回真实的颗粒感。

这股审美回潮中，还有一个久违的身影：

贾乃亮。

沉寂一年多，重回大众视野。

这张剧照，是一个我们从未见过的他。

Sir今天就想借贾乃亮的这种变化，说一个话题：

这年头，男星转型为何不得不刚。

油过

坦白说，提到过去的贾乃亮，自动浮现的确实是一个个油腻的画面。

贾·霸道总裁·乃亮。

贾·模仿男孩·乃亮。

贾·表情包大户·乃亮。

其实他已经有过一次军装扮相了。

但有用吗?

这邪魅的眼神，发癫的气场，与此同时，浑身又散发着“我天下最帅”的讯号。

还是油。

有一幕是他喂女主吃东西。

小情侣谈恋爱讲个浪漫，含蓄，他非要说出来，说也就罢了，还一脸故作神秘的浮夸。

怎么样，感觉到我的爱心了吗?

撩吗?

嗯，撩到没胃口而已。

B站上，他在“国内男艺人油腻排行”榜上有名。

可以说，贾乃亮的“油”确实得反省。

在他刚出道的时候，真不是这样。

是有过灵性的。

剑眉星目，眼神澄澈，额头饱满，一副周正、标致的好面相。

被赞是“电影学院四大帅哥之一”。

看画面，无滤镜加持，反倒更有翩翩君子的姿态。

说到这，Sir感叹一句，当年不少古装剧，都能吊打今天同题材的审美。

同期，他还和舒淇、霍建华合演了《风尘三侠之红拂女》。

在一众大咖中间，依然给人留下很深的印象。

他所饰演的杨玄感，宁可被练成战奴，也要与父亲断绝关系。

看父亲的最后一眼，决绝，并且万念俱灰。

回头看这些角色时，很难把他们和后来的贾乃亮挂钩。

Sir忍不住发出网友们的同款感慨：

一个有灵性的青年演员，按理说演技会越来越好才对。

为什么?

该批评的，Sir也毫不留情。

他就油腻了。

这油腻的本质是虚弱，是对真实的自我不自信后强烈的应激反应。

问题来了，贾乃亮作为“北电”公认帅哥，出道即有好资源的新人，为何又不自信呢?

他没有直接回答，而是说：“其实我还是有一颗比较稚嫩的、焦灼的童心。”

他焦灼。

急于突破，可没找准路子，反倒落得一身“油腻”。

有些红利就是显得油光锃亮，倘若要维系曝光度，让观众记得自己，相信包括贾乃亮在内的一众演员默认了这一条路径是可行的。

所谓油光，何尝不是泡沫下折射的虚荣。

是投资方、制作方为肤浅短视的利益营造出来的“假象”，他们需要这些定力不够，焦灼的演员加入，共谋。

越是急，越是昏招频出。

这就是贾乃亮给Sir的感觉。

他好像快要丢掉演员的本色，几乎快成为“综艺咖”。

在综艺节目执行任务中，他会出其不意地开始自己的表演。

同时，他又急于讨好观众，啥红就玩啥。

芒果台晚会上，模仿权志龙。

小咖秀模仿傅园慧。

当然，模仿也是一种演技。

客观说，学院派的童子功没丢，抓住模仿对象的形神准确，也难怪被人称为“小咖秀天王”。

只不过，确实很可惜，他的“逆生长”是从稳重走向逗比，从清爽走向谐怪。

他忽略了，一个好演员是需要神秘感的，更何况他在节目和直播中暴露的，也未必是他的天性。

而是他觉得，有人喜欢这样，那我就拿出表演的本事演出来。

贾乃亮作为演员，竟然让Sir觉得快滑到没作品的边缘。

悲剧啊。

预备起

一方面，他的放得开当然带来了接地气的流量。

但另一方面，代价也是显而易见的。

路，越走越窄。

焦灼的贾乃亮，更焦灼了。

不是没有想过改变。

一个转折性的时刻是——

沉寂许久，半年多没参加任何综艺，再次公开亮相是在《幻乐之城》。

他瘦了很多，剪了寸头，在音乐剧中饰演一对双胞胎外卖员。

王菲对这段表演的评价：

层次感强，结构丰富，很扎心，很感人。

更扎心的是，我们发现那个逗比贾乃亮消失了。

台前幕后他都更寡言，眼神也变了。

说出“好久不见”时的这个笑容，恢复了真诚，也多了稳重。

还是综艺。

他不再想做“以前那种”综艺了。

但。

既然是演员，还是要拿真正的作品说话。

以军旅剧《空降利刃》重回大众视野。

Sir看了几集，看到贾乃亮真的打算“刚”一回了。

没有过多主角光环。

张启在一次比赛获胜后，得意的他想表演一次高难度特技，没想到中途晕厥。

晕厥，是飞行员的大忌。

如你所料，一屁股跌倒在地上，被停飞了。

然后，张启带着“耻感”被派到特战作战队，成了一名空降兵。

用意自然是，让角色好好磨性子。

蜜罐子里泡大的飞行员，因飞行意外，进了泥地摸爬滚打。

前飞行员虚张声势的傲气还在。

他提出要PK特一营营长潘野，营长问他觉得自己能拿几分，他说：

我十(是)，你八(爸)

这话狂不狂?

但这狂，已经不是霸总的油腻，而是刺头兵不可或缺的特质。

借用剧中一句话：

在这里，只有活着的勇士，没有倒下的懦夫。

他的狂也不是只打嘴炮。

入营之后就默默观察，暗练本事：

负重跑步，单手俯卧撑，学着叠伞衣。

进队一个月，就挑战老特营长。

被揍趴下了，就再站起来。

这还不够狠。

他的战友被擒为人质，死在了他面前。

偏头犹豫的那半秒，有犹疑，再转过头，眼里就只剩抗敌的利落和狠辣。

这才有了一个军人的眼神。

就Sir的观感来说。

硬核的题材，的确是演员洗去油腻、自我突破的一条出路。

张启这个角色是贾乃亮重回演员轨道上，一次干净利索的“预备起”动作。

哎哟卧槽

贾乃亮的心境到底经历什么变化?

他回答：

挑战演一个特种兵角色，不单单是“转型”。

卖过苦力气，似乎就“懒得”在七情上面，用五官做戏了。

最明显变化是，话变少了，动作利索了，眼神笃定了。

有重量，质感也是糙的。

这个“糙”字，巧得很，剧里也有场戏呼应了。

张启训练完在小卖店吃了十个鸡蛋，只吃蛋白不吃蛋黄。

小卖店阿姨出于关心，对他念叨：

“空降兵，糙点好，别那么讲究。”

戏外，贾乃亮是肉眼可见的糙。

把综艺节目里的明眸善睐、花哨装扮都丢了，甚至丢掉精致男性的生活习惯。

而到了这部戏，他在泥地里，浑身都被泥巴糊住，倒成了家常便饭。

以前上直播上综艺，他随口就是段子，赢得部分观众的喜爱。

说是释放天性，实则是变相讨好。

所有段子加起来，都不如他在这部戏里一个幕后细节更真实。

这么一句体力被逼至绝境的飙粗口，背后是他人无法洞见的咬牙苦撑。

体力绝对跟精力是相辅相成的，这部戏拍到后面，就是用我的精力来支撑着我，把它拍完。我饰演的是一个中国人，是一个中国军人，在各个方面都要和军人一个标准。哪怕再苦再累，这种精神必须到你的血液里，你不能服输。

在Sir的审美体系中。

“哎哟卧槽”，挺帅的。

因为盛极必反。

包装过度。

刚，在影视作品，一度快成为稀缺的审美和品性。

刚，其实也不分男女。

说油腻，男演员有，女演员何尝没有油的呢?

浮夸、矫揉、做作、滑头、敷衍……在这里就不点名了。

只要在表演里呈现出这样的效果，以这样的态度面对自己的职业，都是油的。

贾乃亮，油过，所幸清醒了，及时调整。

坦白说，演一部军旅题材剧，不被流量“宠爱”，很有可能被流量淹没。

但以Sir不算短的经验来看，

在这样的严肃题材，这样的苦戏里真心付出过，好的表演，角色和演员会得到流量之外更珍贵的口碑。

一个例子。

早年被批为“奶油小生”的唐国强。

接到诸葛亮的角色，为了去油，进组时跟化妆师多次强调，不要把他化得太漂亮。

这才有了被加入鬼畜素材的经典诸葛亮。

年轻时的意气风发，中年的成熟睿智，老年的哀怨不甘。

当然，今天的贾乃亮在《空降利刃》中的表演还达不到唐国强老师的境界。

但重要的是，在当下去油呼声越来越强的环境下，他开始穷则思变。

变瘦?变黑?变糙?

都不是。

是变得清醒起来。

知道一个演员真正能长久踩稳的、坚实的根基在哪。

剩下的杂音，就放它随风逝去吧。

在《哈哈农夫》中，他对那些安慰他的朋友说，其实也是对所有观众说：

贾乃亮，刚的效果如何，能否持久。

Sir说了不算，交给观众评判，观察。

我们不妨先记下他的自省。

还好，不用出力就得到人气的流量年代，正在成为过去。

还好，这一次他对自己的定位是——一名演员。