一场脱口秀让股票涨停！搞笑真有这么赚钱吗？

《脱口秀大会》再度“开会”，话题和争议纷涌而至。领笑员忘拍灯的话题似乎已成昨日往事，而最受瞩目的，莫过于脱口秀演员House在节目中，讲述了一段关于投资的段子。

他成功地将自己塑造成一位投资者，从初期顺风顺水，放出各种豪言壮志，到最后“12万本金亏到2.5万元”，结尾之时，不忘透露了那支令他损失巨大的股票代码——“600759”。

随着节目的播出，这支股票代码“600759”背后的公司ST洲际，不仅登上了各类财经类APP的热榜，其股吧更是引来诸多股民“打卡”留言。

该股票代码奇迹出圈，在9月13日，即节目播出后的开盘首日，ST洲际直接涨停，被人戏称“脱口秀第一股”。不过，在持续涨停1个多小时后，该股打开涨停板，当天收盘，ST洲际收涨1.2%。

不管从哪个角度看，脱口秀已然从过去那个冷门又小众的艺术形式，变成如今越来越多的观众关注，甚至常驻热搜，自带流量，可以和中国本土传承已久的小品、相声相抗衡，在今年首次登上的春晚舞台。

只是，对于脱口秀的关注，似乎已经不止好笑，还是不好笑。

不知从哪一天开始，电影各种首映礼中，站台的演员中，出现了越来越多的脱口秀演员的身影，很显然，他们此时已经成为了某种很标志性的人物。

但脱口秀远远不止如此。脱口秀演员徐志胜在不知道具体电影的前提下，客串了电影《独行月球》，自诩成为了票房最高的脱口秀演员，“希望能早日破百亿，感受了（沈）腾哥的快乐。”

相比起徐志胜在《独行月球》里的惊鸿一瞥，李诞早在《被光抓走的人》有过客串经历。而这部电影的故事，和其小说《在白光后》有着千丝万缕的联系。

除此之外，小鹿和周奇墨也以脱口秀演员身份，本色出演了电影《明天会好的》。而在影片中，脱口秀不再是单一的背景元素，而是通过这个当下较为时尚的形式，结合电影人物心境，为电影转场提供重要的关键内容，作出了一定娱乐化的同时，也有了艺术形式的新展示。

除了这些脱口秀“照进”电影之外，脱口秀演员思文和王勉，则以演员的身份，客串了剧集《我在他乡挺好的》。有着脱口秀演员标签的李雪琴，更是成为了大鹏未映电影《保你平安》，以及梁鸣新作《逍遥游》的女主角。

相比上述这些现实主义题材的影视作品，最令人想象不到的，便是杨笠和杨承恩出演了古偶剧《七时吉祥》。

对于脱口秀演员而言，这些或许只是开始。影视作品作为记录当下的艺术媒介，脱口秀这门语言艺术，或多或少会频繁出现在未来的作品，而这些脱口秀演员上行，自然不会成为一时的现状。

过去几年中，他们本身的商业价值激增。尤其以北京和上海为代表的城市，脱口秀厂牌越来越多，不少一线品牌的脱口秀舞台，经常一票难求。

去年《脱口秀大会》第四季时，脱口秀演员何广智曾调侃自己“走红”，以前讲很多关于贫穷的段子，现在没办法了，“因为我挣到钱了。”

脱口秀确实很红，有的厂牌会把自己脱口秀的内容剪辑发在短视频平台，赚取更多流量和曝光，从而反哺线下演出；越来越多的脱口秀演员出现在各种综艺节目中，频率宛如通告艺人一般；头部演员的一个段子，轻易掀起互联网舆论……

最直观的则是票价的疯涨，李诞领衔的笑果文化线下演出，从曾经的两位数，变成200 元，甚至开票售罄，黄牛价格炒至四位数。

据笑果文化的不完全统计，全国脱口秀演出票房在2021年就已达2.24亿元。去年年初到2022年年中，脱口秀俱乐部数量增加了近100家，不到两年时间增长了近74%，其中超过60%俱乐部已经注册公司。

尤其是《吐槽大会》和《脱口秀大会》两档节目，在《奇葩说》进入休整期之后，成为了最受全民喜爱的语言类节目。两档节目手中的年龄段，近乎覆盖了00后乃至70后。

节目本质的内容输出，有解压的轻松段落，也有针砭时弊的内容，这也成为了脱口秀出圈，并深受全年龄段偏爱的重要原因。

当然，有上限，也有下限。

如今的脱口秀市场，或许很难说是那头风口上的猪。只是相较于其他艺术载体而言，脱口秀的低成本优势，仍吸引着全国各种大小厂牌入局的关键。李诞曾在节目中说，“每个人都可以做5分钟脱口秀演员”。或多或少，这成为了脱口秀生态中的关键语录。

在新一季的《脱口秀大会》上，大家也看到了很多非专业的脱口秀演员，或者从脱口秀训练营中走出的选手。

一个脱口秀厂牌的相关负责人小马告诉我们，当下脱口秀的市场还挺两极的，有像笑果、单立人那样大家不太好买到的场子，而有的场子上座率则稀稀落落只能过半。不仅厂牌会成为吸引观众的关键，和其他娱乐形式一样，明星效应同样是加分项，“如果邀请到曾经在《脱口秀大会》或者其他节目上露过脸，多少能成为吸睛点。”

对于小厂牌而言，留住艺人更是较为关键的问题，“我们也有成立艺人经纪部，处理相关的问题。”毕竟对于品牌而言，留住核心人才，始终是重要问题，笑果文化就曾经历了池子解约、李诞情感负面等舆论风波，也曾让这家如今处于金字塔尖端的公司，面临两难。

还好，一切看似会成为危机的情况，都在后起之秀的表演中，慢慢消解。

只是曾经有媒体透露，演员们上《脱口秀大会》的前提是和笑果签约时长10年的合作，而第一年的商务分成仅10%。即便如此，每年还是有上千人为此努力。

对于脱口秀本身而言，下一场发展在哪里呢？华人文化投资，又退场之后，腾讯入股笑果文化。很难从中找到更多的可能，毕竟，腾讯作为笑果主要的两档节目的播出平台，这种入股更像是对于整个产业链下游的影响，而不仅仅在于产品本身。

而发家北京的单立人喜剧，今年则获得了阿里巴巴系的战略投资，虽然行业内总是说，“南笑果，北单立人”，但对他们自己而言，或许是一种“抬举”。

笑果也好，单立人也罢，他们或许只是脱口秀行业中的佼佼者。

厂牌不断增加，在这个大文娱时代，大家都渴望获得资本青睐，可是，如今显然“僧多粥少”，翻看着演出购票平台软件，脱口秀早已被单独列出，洋洋洒洒的项目，甚至比多年前红极一时的live还要多。

只是在没有更规范的体系出现前，脱口秀产业仍有着各种各样的问题。从内容到演员的管理，以及如何生存，始终是每个运营者眼前的难题。

不可忽略的是，脱口秀作为舶来品，目前最受欢迎的市场，仍旧在北上广，但不可规避的是，陆续有巡演向武汉、成都、长沙等其他省会城市辐射。

只是就整个文娱市场而言，仍需有三四线市场要面对。演员的精力难以让巡演覆盖面拓阔，以及脱口秀追求现场的互动性，成为了整个产业面对的困境。若是以线上专场的形式面对，版权又将成为一个新的问题。

虽然如前文提及的那样，越来越多厂牌愿意将自己演出制作成短视频，进而引流。但演出的完整性便难以得到保证。

或许，脱口秀本身作为喜剧表现的形式而言，回归内容本质依旧是最重要的主题。即便这些演员中，有佼佼者开始涉足谈话综艺、影视作品等媒介形式。

回归之时，依旧是带来欢笑的那个人。