首周票房将近10亿 《独行月球》爆了，意外吗？

首周票房将近10亿，目前累积超过11亿，电影《独行月球》可谓是不负期待。

毕竟在业内首轮看片之后，不少平台给出的预测票房都是奔着30 亿，而在“开心麻花”之前出品的电影中，票房最高的是超25亿的《西虹市首富》。

或许，没有一个导演会嫌票房少，“但我最初做这个项目就想做好两件事，一是把‘开心麻花’的口碑做好，二是腾哥、丽姐，以及背后公司给了我太多支持，我不想辜负他们，这可能是我现在（面对《独行月球》）最大的压力。”导演张吃鱼在面对1905电影网独家专访时，将他的心声娓娓道来。

电影上映至今，从各端的评价反馈和票房成绩来看，张吃鱼不负众望。

但事实上，张吃鱼从2018年开始筹备《独行月球》到上映，经历了1600余天。从筹备，到做故事，再到拍摄、后期，每一天都伴随着各种故事。

对于导演而言，1600余天，是历练，更是等待。

用张吃鱼的话来说，《独行月球》一定会有各种各样的遗憾，“但我觉得已经不重要了，如今的呈现已经满足了我当时的预期。”

《独行月球》的故事乍一听很简单，一个宇航员被落在了月球上，看到地球被陨石撞击之后，以为自己成为全宇宙最后一个人，但没想到他的所有行为都被直播了出去。

“整个故事的喜剧情景非常适合‘麻花’的喜感”，导演张吃鱼刚看到原著初期，想和过往“开心麻花”的创作一样，先把它搬上舞台磨练，但操作之后，“是我低估了这个项目的体量和制作周期。”

漫画感，是张吃鱼自己一直想拍的电影气质，“带了点‘沙雕’的气质，以及充满了浪漫的想象力。”

于是，在电影里，开篇介绍月盾计划，乃至后面沈腾饰演的独孤月组建航天船等场景，都是用了非常动画风格的视觉效果，甚至电影里，不止一次用分屏效果，呈现独孤月和马丽饰演的马蓝星的“同屏共振”。

这一切，都是张吃鱼的专属浪漫。

从视觉上看，电影通常更讲究景深，但这是在漫画上，从来不会有所体现的，“我这次做特效片时候，摄影指导杜杰老师告诉我，可以做没有景深的，我觉得太棒了！”

因此观众在电影成片中，看到导演会用很多全景，去呈现漫画中独有的尴尬气质，从而增加了电影的喜剧效果。

这种可能性的实现，成了这位“二次元宅男”创作的high点，毕竟当问他“一个人上月球该怎么办的时候”，他的回答都是，要带上心爱的漫画书。

漫画感、天马行空、浪漫，《独行月球》几乎把张吃鱼水瓶座的想象力，展现的淋漓尽致。

尤其是上映之后，被观众津津乐道的那段“袋鼠拉车”，也是导演最期待的桥段。

“从当初剧本设计出来的时候，我就特别兴奋，最后呈现出来，我非常满意，就是那种一人一鼠在月球表面自由驰骋的感觉，特别浪漫。”

三个“特别”，足以见得张吃鱼内心那股暗涌着的成就感。

如果《独行月球》的男主换一个人可行吗？这个答案毋庸置疑。

张吃鱼看完剧本之后，“这个角色只能是大哥来演”。在“麻花人”眼里，沈腾始终是家中的大哥，为大家遮风挡雨。

“可是大哥和丽姐现在很挑剧本，我不敢直接找他们。”张吃鱼从开始做这个项目之后，就不断向沈腾暗示，自己手上有一个很棒的项目，“那时候还不成熟，不好直接找他。”

张吃鱼给沈腾发去剧本初稿的同时，还给他剪了一个短视频混剪。短视频尽可能地呈现了电影后期的风格，“里面也用了一些电影素材做参考。”两人又聊了两三天，沈腾就应了下来。

对于沈腾而言，要牺牲后面其他作品的拍摄，对于身体也是挑战。

他本身有腰伤，但要穿重达40斤的宇航服道具，而且进组前，颈椎的毛病又复发了，但始终咬牙坚持。

在剧本里，独孤月为了轻生，有一场上吊的戏，但第一遍拍摄之后，沈腾觉得因为吊着威亚，反而让脖子那勒得很失真，要求去掉威亚，可是这种操作非常危险，就连动作指导都不敢冒险。

“但腾哥一直坚持，出来的效果非常好”，但最后为了电影的节奏，张吃鱼不得不把这场戏删掉了。

不仅如此，沈腾这位“大哥”始终在片场，“对我照顾有加，他总能贡献很多创意点子”。

独孤月炸开马蓝星房间的戏，是电影前半段喜感比较密集的地方。当时张吃鱼单纯把情景描绘给了沈腾，“大哥立马做了二次创作”，本来是一个寻常按炸弹按钮的动作，沈腾改成了用脚趾扣动机关，甚至最后利用炸弹的余威，把衣服全部炸飞。

对于《独行月球》而言，独孤月并不只是“搞笑担当”。

“我希望能让观众看到大哥不一样的那一面，或者看到大哥把他的演技全部发挥出来。”近年沈腾的喜剧形象已经在很多观众心中，有了很强的标签印象，但看着沈腾一路走来的“麻花人”，始终明白，他有着多么强大的演技。

就连从舞台时期走来的张吃鱼都感叹，“我在腾哥以前的表演里，都没有看到过。”

“因为袋鼠误触电线，让他第一次知道地球有人，和后面看到爆灯，发现地球有人，其实两种情绪是类似的，都是濒临绝望，发现了希望的火种。这里大哥需要在类似的情绪中，演出不同的层次。”这种细微的变化很难，并没有因此难倒沈腾，反而在细节中，贡献了突破性的表演。

“完美”，是张吃鱼对大哥这次表演的终极总结，“希望不要用喜剧演员去局限他”。

和过往“开心麻花”电影拍摄一样，大家都会进行较长时间的剧本围读，再去对人物设定调整。

马蓝星的角色初期就是铁血女长官，但在张吃鱼心里，可能这个角色应该更迎合观众对马丽的认知，做的更喜感。

马丽则不以为然，觉得应该符合剧本的人物走向，最终试拍了一段时间后，果然这种形式才是最准确的。

在人物设计中，马蓝星和独孤月的人设相互成就。后者对前者的暗恋，成为了独孤月人物动机的关键，而前者对待后者的态度，也成为了马蓝星这个人物弧光的关键。

从最初的不假思索，到最后的柔软，“按钮”成为了马蓝星情感的题眼。

虽然两个人一直没有正面的交集，但在张吃鱼看来，马蓝星最后也慢慢爱上了独孤月，“独孤月想到了环月的方法，那是他俩第一次心有灵犀。”

于是，导演用分屏的形式，去展现了两人的默契。大家私下讨论剧本的时候，其实各有看法，在马丽眼里，真正让马蓝星移情的地方，是独孤月愿意冒着生命危险掉头救袋鼠。

在《独行月球》里，每个演员都是张吃鱼的“宝藏”。

饰演袋鼠的郝瀚，更是如此。

在接到这个角色之后，他就把家搬到了大兴野生动物园旁边，一呆就是4个月，每天到动物园蹲点观察袋鼠，又跟着动作导演专门训练了7个月，学习通过威亚控制自己的姿态，模仿袋鼠的跳跃习惯。

正如沈腾说的，演员所有的付出都是值得的，但郝瀚另言，因为他的付出并不能漏脸。

相比起袋鼠的“不露脸”，饰演黄子韬的黄子韬，则因为露脸而牺牲自己。

张吃鱼在找对方之前，就已经想好了Plan B，“但没想到人家立马同意了，即便知道电影里，会以秃头、地中海这类形象出现。”

两人甚至在片场开始讨论起假发的话题，甚至最后，还把黄子韬现实中标志的“salute”融进了剧情中。

如果说，月球和科幻可以当作“开心麻花”的喜剧舞台，那么整个故事的结局，从搞笑到煽情，是最不“开心麻花”的地方。

但在张吃鱼看来，这并不是煽情，这种情感变化，满足了独孤月的人物成长弧光。

独孤月也获得了圆满的结局，“从孤独的人，到全世界关心着他；从暗恋女神到和女神那么亲近；从被人推成英雄，到最后真正成为英雄。”

回归现实，《独行月球》正如同独孤月那样，成为了电影市场的英雄，3天近10亿的票房成绩，不断打破的票房纪录，成为7月影市的“孤勇者”。

电影用喜剧挑逗着观众的喜好，用感动点缀了情绪。

或许就像张吃鱼说的，想笑就笑，总该用积极的态度，去面对未来吧！