品道·陈思诚 | 跳出舒适圈“未来，我会更冒险”

没有观众会想到，陈思诚会拍一部《外太空的莫扎特》。

一部和《唐人街探案》系列、《误杀》系列，甚至是同《北京爱情故事》都截然不同的电影。但这并不意外，项目早在2020年官宣时，就已强调，这次的尝试将是一个成长型IP，讲述主角从初中、高中到大学的经历，是一个陪伴式的过程。

一切都有据可循，只是相较于过往，这次陈思诚的态度，有些孤注一掷。连他自己，这位自诩对商业电影市场非常敏锐的电影人，不止一次在和1905电影网的采访中，提到，《外太空的莫扎特》是一场冒险。只是对于陈思诚而言，何必冒险呢？

《唐人街探案》系列目前三部作品，就已经吸金超80亿票房，监制的《误杀》系列也一次次提高了悬疑犯罪电影的票房天花板。如果继续《唐人街探案》系列电影的拍摄，或者是其他商业悬疑电影的开发，陈思诚必然不会有那么多顾虑。

即便如此，他还是跳出了舒适区，用一个成本不亚于一部中小成本电影的“外星萌物”，和一群初中生作为主角，希望给当下的主流商业市场一些不同的刺激。是挑战，同样也是突围。

《外太空的莫扎特》官宣时，就把档期瞄准了暑期档。陈思诚的初衷正是如此，不为别的，他只想为“暑假”量身定制做一部电影，拉学生走进电影，感受电影的魔力，“让他们在影院中，看到跟自己息息相关的生活。”

“从来都说暑期档，但没有真正的暑期电影。”于是，他想试一试，做一部亲子家庭向的电影。

这并不是第一个吃螃蟹的人，只是在主流电影市场中，很久没有这样的影片罢了。陈思诚不确定现在的孩子看到这样的电影会有什么反应，但他始终记得，自己当初在戏院里，看完《霹雳贝贝》的场景。

彼时的他还是10岁的孩童，“电影里有一个堵车的桥段，霹雳贝贝一着急，就把手套脱了，一直搓手让红灯变绿灯，司机也纳闷，就来了一句——我记得还是京片子，今儿真顺！当时几百个同学一起欢呼雀跃，兴奋地鼓掌。”

很难说这部电影对陈思诚后来的影视之路起到了多大的影响，但它迄今都萦绕在他的内心，“我相信它会伴随我一生”。

电影的魅力不过于此，随着时间的推移，观众很难一五一十地细数剧情和表现手法，但在脑海中，总会存留一些片段，或者一段台词。

站在创作者的角度，陈思诚更是希望如此，“我从没指望电影能改变世界，但或许在你成长的某个阶段，一部电影可以影响你的一生。”

在他看来，电影始终是一门记录时空的艺术，当下看到的是它在空间维度中，纪实性的影响，“但优异的电影必然是经得起时光的淬炼。”

这场冒险，对于陈思诚而言，是关于市场，也是针对自己。《外太空的莫扎特》剧本创作时间几乎和《唐人街探案3》同步，如果说后者是商业电影模版创作，这次则是他在用作品，和自己进行和解。

“它源于我内心的一种东西，源于我个人对代际关系的亲身体会和观察。我跟我父亲的关系曾经困扰了我很久。”现实中 ，陈思诚和父亲的关系，比电影中任大望父子的关系，有过之无不及。

两人争执最厉害的时候，是陈思诚闭关在家写《北京爱情故事》剧集剧本的日子。那会儿《士兵突击》刚播完，正是演员生涯的上升期，各种合作涌来，但这波反向操作，在父亲眼里就是瞎折腾。

无尽的争执，甚至到两人痛哭。至于后来的故事，大家也都知道了，剧集《北京爱情故事》大爆，陈思诚的创作之路也逐渐清晰。

至于和父亲的关系，“也还没有和解，只是我近期刚明白一件事，他开心是最重要的，所以我现在已经不去做那些无谓的反抗了。”

《外太空的莫扎特》是一份礼物，陈思诚献给父亲，同样也送给儿子。回归家庭，陈思诚是父亲的孩子，也是自己孩子的爸爸。好友董璇看完电影之后，给他的反馈是“被冒犯”，问他，“明明你是父亲身份，为什么电影尽站在孩子的角度呢？”

“我希望我和孩子未来的关系，更像是朋友，不是说我要强行干预，而是他愿意做自己喜欢的事情就行，成功没有那么多的标准。”而《外太空的莫扎特》能否让儿子明白这位父亲的心声，“现在还小，慢慢过几年后，希望他能骄傲地和其他同学说，‘这是我爸拍的’。”

把自己的内心交给电影，用影像把那些脑海里的想象，变成数字帧率，再通过大银幕一一展现出来，这是属于电影人的浪漫。

和陈思诚多次合作的导演戴墨都不忘“吐槽”，他生活里是个无趣的人，一般的游戏和休闲娱乐都刺激不到他，但只要是电影，他可专注了。

“因为电影就是造物啊，能把所有不可能变成可能。”谈及电影创作，陈思诚更健谈了。

陈思诚用电影在心中筑起阁楼，慢慢形成完整的电影世界。从《北京爱情故事》到《唐人街探案》系列，再到如今的《外太空的莫扎特》，每个作品的题材风格并不相同，“这些电影都是我的一部分，甚至是《误杀》系列，它们都是我不同层面的东西。”

每一次的创作，都是一次不同的尝试。只是《唐人街探案》三部对他而言，更像是一部电影，“我内心早想做其他尝试，只是任何新的尝试都有风险。”

正如陈思诚所言，他对商业电影是敏锐的。处女作《北京爱情故事》以5000万的投资，赢得了超4亿的票房；《唐人街探案1》对市场的初探，超8亿的票房，看到了后续整个宏大的“唐探”宇宙；监制电影《误杀1》，更是初期在不被完全看好的情况下，一路领跑。

这些作品的背后，始终埋藏着他对电影的爱，“我就是观众，我从来都是把自己放在观众的角度。”这样双向的情感共鸣，才保证了陈思诚的成功。

《外太空的莫扎特》让他没那么自信了，可这明明是一次跳出舒适区的行为，“我想把观众拉回电影院，而不是在安全区创作，因为我是一个爱电影的人。”

之后，他可能会更加冒险，虽然《唐人街探案》系列还会有更多的故事，但他自己想挑战更多观众想不到的类型，“现在剧本已经完成，马上会投入前期工作。”

只是一部电影，它始终会面对市场，经历更商业的考量，这是每个电影人都要面对的考验。陈思诚主动扛起了重担，“我可以冒险，但我希望我（监制的）青年导演的作品，在商业上‘立得住’”。

诚然，市场很难给青年导演太多的机会，这也让他们很难有输的资本，“他们必须得一部、两部作品，证明自己可以在商业类型片上取得成功。”

为此，陈思诚组建了自己的编剧团队、制片人团队、宣发团队、后期团队，目的就是为了让青年导演专注于创作，为他们保驾护航，“靠各个细分领域支撑起来的电影，这才叫工业化”。

2014年，远赴海外学习的陈思诚，始终对好莱坞工业化的流程念念不忘。回国之后，从《唐探》系列的工业化创作，再到如今身兼监制身份，他用更系统、更精准的工业模式，扶持青年导演。

看吧，陈思诚从来不是商业的精算师，只是恰好这份对电影的情感，让他如使命般，渴望电影产业有更好的发展。

好似《外太空的莫扎特》中，理性的科学和感性的艺术结合，枯燥的公式因为星辰而绚烂，浪漫的琴键也会因为练习而枯燥。

只是为什么要继续选择冒险呢？

“因为爱电影。”