德云七队孟周回归剧场演出，节目尴尬到极点，台下观众直抠脚趾头

孟鹤堂和周九良难得回小剧场演出，今年他们是次在小剧场演出。天桥剧场早就人满为患，剧场内外都有人蹲守德云社大角儿回归。天桥剧场除了有观众外，摄像大哥也早早地在剧场布置好了机位，静等德云社演员上台。

观众对这场演出的期待值很高，演员的压力就会很大。当晚的演出是德云七队在剧场演出的最佳阵容，一年当中难得出现一次。观众最期待的演出是刘筱亭和张九泰的《学评书》，孟鹤堂和周九良的《偷斧子》，谁知道这两个压轴节目翻车了，演出全程尬到极点，这两场演出可以说是失败的。

先说刘筱亭和张九泰演出中出现的问题

刘筱亭是经历过大场面的相声演员，当晚的演出不只是看到摄像大机很激动，还是孟鹤堂在后台监工很慌张。《学评书》是刘筱亭说过最差的一次，张九泰在台上就直言说的什么啊。

整场的节目不知道刘筱亭NG了多少次，面对摄像大机的拍摄忘了自己身在何处。德云社剧场不是《德云斗笑社》的录制现场，说错了导演可以给你剪掉，现场NG多少遍都无所谓。剧场的观众是花买票听相声，不是让你现场录制相声。刘筱亭一味地照顾摄像大哥的拍摄效果，忽略了现场的观众还有300多位呢？

这样的本末倒置不是相声剧场的初衷，有违师爷郭德纲的初心。

刘筱亭和张九泰说的相声虽然很乱，但是他们表演上很卖力，现场的观众看了也很快乐，效果也不错。相比孟鹤堂和周九良的相声就凉了很多，他们的相声没有多好笑，并且现场观众的热情也不高，显得剧场一个字“冷”。

孟鹤堂和周九良演出中出现的问题

孟鹤堂和周九良的演出状态出了问题，他们在台上好像熟悉的陌生人，本来对口相声变成了孟鹤堂的个人秀，周九良捧哏完全捧不到位。孟鹤堂在演出中多次回头看周九良，捉摸不透周九良，不知道他哪句捧哪句不捧，有一句说话还撞车了。

《偷斧子》整场演出，孟鹤堂用尽了全身的力气在演出，中途还试图提高音量能让周九良醒醒，感觉周九良在台上没睡醒的状态。

自从孟鹤堂和周九良在《相声有新人》拿到冠军之后，关于孟鹤堂和周九良之间的矛盾就出现了，人红是非多，孟鹤堂一直没变，周九良变得忘乎所以了，连捧哏都不好好捧了。

德云社四个捧哏，除了周九良，还有曹鹤阳、朱鹤松和何九华，他们曾经都认为是台上比逗哏还活跃的人，如今其余三位光芒还在，周九良变的冷漠了。台上一语致死的性质没有了，现在成了不爱搭理逗哏演员了。天桥剧场孟鹤堂和周九良说的《偷斧子》，周九良全程游离在节目之外，貌似跨界太多不会说相声了。

本来大家期待的两场演出太失败，刘筱亭不顾现场观众感受频繁NG，周九良捧哏一塌糊涂。

德云社七队观众期待的满场欢笑声没有，反而觉得剧场异常的冷。

相声演员应回归初心

如果现场观众买票只是为了看明星而不是听相声，那么这就辜负了郭德纲把相声引入剧场的初衷。不是现场的观众希望看到什么，而是德云社演员回到剧场演什么，怎么演。演员回归剧场也要回归初心，从零开始，表演太过膨胀，演出太浮夸不好。

德云社演员郑好老师说得很对，相声演员在50岁以上在剧场演出获得掌声很正常，如果20多岁在剧场演出也获得同样的掌声就不太正常。现在的观众在剧场听的是相声还是剧场成为了追星的场所。

相声演员在剧场演出要尽力服务好现场的观众，不要本末倒置，忽略现场观众而追求网络上剪辑师剪辑的相声，这样不是真正的相声演员。

德云七队是名副其实的明星队，孟鹤堂、周九良、尚九熙、秦霄贤等都是德云七队的成员。

演员跨界越多，责任越大，当他们回到剧场演出的时候要记住自己的身份，相声演员不是某个明星。相声演员输出的是作品，不是人设，不是皮囊。

德云社剧场是普及相声和传播相声的主要场所，如果它变成了追星大舞台，相声演员不在创新，不在努力说相声，那么德云社能传播相声，宣传传统文化也不过是虚有其名。

德云社演员在剧场演出要回归初心，好好认真说相声，对得起每一位买票来的观众，只有这样才能不辜负大家对德云社三个字的期许。