江青夸赞的美国电影《鸽子号》，对中国电影的潜在影响超过想象

美国电影《鸽子号》1974年拍竣，1975年作为内参片引入中国，江青对这个电影十分看重，专门剖析这个电影的思想内涵与技术手法。尤其是对电影里的塑造人物、刻画环境、折射心态的一系列长处，加以了肯定。

这与江青推崇小说《乱世佳人》一样，都有着她的内心里的一种隐秘的心思在起着微妙的作用。

我们从资料上来看，《鸽子号》并没有在国内公开放映。

江青对南斯拉夫电影《瓦尔特保卫萨拉热窝》也很欣赏，但这部电影后来在1977年还是在全国公映了，相比之下，《鸽子号》显然没有找到全国放映的由头，因为这毕竟是一部纯粹的风光爱情片，从表象上看起来，远没有什么思想内涵。

实际上，我们低估了《鸽子号》对中国电影的影响力。

《鸽子号》里有一个激情澎湃的段落，那就是男主人公拉宾在海上遇险之后，一度时期被认为淹死了。他的女友伤痛欲绝，拒绝承认这一残酷的事实。

直到她得到消息，说港口出现了一艘男友驾驶的帆船，可想而知，她的逆转的心情是如何激动万分。

她来到了码头上，看着向她靠近的男友，迫不及待的心情，使她跳入水中，游向了帆船，与男友相拥在一起。

现在看来，这种激情澎湃的场景是否符合真实场景，值得怀疑，但对于电影来说，无疑是具有相当的蛊惑力与感染力的。

因为电影某种程度上就是一种“造像”功能，把生活中的一种意境，借助于银幕的虚象营造，而达到对观众的直击心灵的影响作用。

这样的表现爱情沸腾的罗曼蒂克设计，很快在中国电影里鹦鹉学舌了起来。

在1980年拍摄的电影《庐山恋》中，也出现了类似的镜头。

只不过，这个镜头，把跳入海水改成了跳入湖水。

《庐山恋》中，当男女主角再次相遇的时候，电影镜头里出现了两个人一种狂奔的遥相呼应的合成镜头，然后，一对情侣跳入湖中，游向对方，紧紧地相拥在一起。

这一水中相拥的镜头，也在《鸽子号》中出现。

只不过，中国人的情感向来是含蓄内敛的，表达感情有着自己的于无场处听惊雷的习惯性手法，很难想象，现实生活中一对梦牵魂绕的情侣，会如同美国青年那样溢于言表地诉之于肢体行动。所以，《庐山恋》中的这种叠床架屋的水中相拥镜头，受到了观众的批评。

这也可以看出，美国电影里风行的那一套，拿到中国银幕上，很容易会有水土不服的现象出现。

在《鸽子号》里还深藏着一个微妙的主题，也正是七十年代中国政坛上飘荡的一个主旋。

这个主题，就是如何进行下一代的精神塑造的时代命题。

据史料记载，1967年，毛泽东曾向党内高级干部推荐阅读《战国策》中的《触龙说赵太后》。这篇文章，其实反映了一个如何培养与塑造下一代的问题。

而这个主题，在《鸽子号》里实际上是以一种隐性的伏线的形式，穿插在影片中。

《鸽子号》日后在中国还是引起了一番争论，但争论的焦点，是《鸽子号》究竟是不是一部散文化的电影。

曾经导演过《沙鸥》等电影的推崇新的电影语言的中国导演张暖忻曾经判断《鸽子号》是一部散文电影，电影没有情节，完全是一种散文式的结构。这种结构，后来张暖忻在拍片过程中也曾经身体力行地加以实践与应用过。

然后，另一部分学者，却并不同意张暖忻的意见，他们认为《鸽子号》里潜伏着非常明显的戏剧冲突，那就是与自然的冲突，爱情的冲突，还有父子的冲突。

实际上，《鸽子号》里的父子冲突，正是折射出青年人如何担当自己的使命职责的问题。而这个情节链条，在上世纪七十年代可以说是一个人所皆知的有着特殊的背景原因的急迫的时代主题。

《鸽子号》受到江青的青睐，固然是有着电影本身技术上的成熟性，但是电影里的潜在的主题，合拍进了时代的隐性焦灼，才是这部电影使人觉得触动内心软肋的地方。

在电影里，我们可以看到，男主角拉宾受到父亲的鼓励，驾驶帆船环游世界，一路上，他也曾经退却过，一度时期差一点半途而废，根本的矛盾胶着点，是他与父亲的理想发生了尖锐的冲突。

而促动拉宾萌生出颓废的急流勇退选择的，恰恰是电影里看起来很美好的爱情。

爱情是美好的，但同时也会削弱人的意志。有一度时期，拉宾想放弃巡航世界的理想，企图与自己所爱的人，安居乐业，享受二人世界的美好天地。拉宾甚至回到了岸上，去打工挣钱，维持他的爱情浪漫。他对女友说：“你要比环球之行更重要。”

女友也支持拉宾背叛父亲安排的航线，说：“他（父亲）给你买了这条船，规定了你的航线”。

可以说拉宾身上承载的是父辈的理想，但是他想追求安逸的生活与感情的满足，而不愿意按照父亲确定的奋斗线路，踏上与天斗、与海斗的征程。

这构成了整个电影里的拉宾的情感波动线。

这时拉宾的父亲出现了，用中国的话来说，就是进行了一番“传统教育”，鼓励儿子到大风大浪中去锻炼。父辈安排的道路，是一个青年人必须经历的人生。他对儿子如此表白他的动机：“你回来的时候，你会成为一个独立生活的人，如果我不爱你，我是不会让你去的。……你现在能证明你能独自生活了。”

最终拉宾克服了颓废情绪，而完成了他的航行计划，用他自己的话说，就是：“一定要为我自己完成它（航行）。”

航行的意义，对于青年一代人来说，电影表达的喻意是，年轻的一代可以独立生活，有着自己应对人生的能力与能量。

有意思的是，1976年，上海电影制片厂重新翻拍了旧版《年青的一代》，探讨的也是青年人如何实现自己价值的问题。

我们再对照一下毛泽东倡导阅读的《触龙说赵太后》中的主要精神，可以明白，那个时期的中国电影里，始终强调着，青年人要走自己的路，具备独自面对世界的能力。

可以说，这与《鸽子号》的隐性主题遥相合拍。

从这个意义上讲，《鸽子号》在七十年代中期出现在中国的现实语境中，并不是一种空穴来风，而是有着它的特殊的密码应对。

我们今天看来，《鸽子号》里的男主人公勇于冒险的开拓精神、走向世界的开放精神、力求矫饰的务实精神（如讨厌记者对他的刻意人为安排与造假）、承续上辈传统的自立精神、事业情感共存的自律精神，都在释放着一个改革开放时代大放异彩的基本质素，说《鸽子号》带有某种“春江水暖鸭先知”的隐性信息，未免过分抬高了这部电影，但是《鸽子号》进入七十年代中国的影视领域，不得不承认，它的背后有着更多的价值考量上的因素与缘由。

《鸽子号》这部电影，一直久闻其名，但从没有见到它的真身，最近网上看到了这部电影的资源，配音沿用的是当年上译厂的原声，但是，电影影像，并不是原来的国内公映的版本，因为电影里有部分镜头，并没有配音，可见，当时国内公映时这一部分被删减了，所以没有配音音轨。

这部电影男主人公由乔榛配音，正是这部电影配音译制的1975年，乔榛正式进入上译厂，可见，这部电影对乔榛的配音演艺生涯，还是挺重要的。影片里的女主角由刘广宁配音，她的带着一点嗲音的配音风格，把影片里的美国女孩的风情万种、妙出天然的气场塑造得还是相当精彩而纯粹的，甚至连原片的制作人，都承认这部电影的配音堪称佳作。