港影：崎岖、窘境与绝顶，一个演员的蜕变史

最近在评论区经常能看到这样一句话。

是这样讲的：“最近怎么到处都看到有人吹郭富城？是有新电影要上映了？”

这句话出现的频率不低。

在表明某种态度之余，其实也代言了一种趋势。

那就是，郭富城的实际成绩越来越出色。

以及受到的认可越来越多。

因为他是一个用作品说话的演员。

而真正的成绩是不会被埋没的，不管是他的演技，还是商业价值。

仅此而已。

另外很多人误解了坊间舆论。

其实所谓自家粉与对家粉的偏颇言论改变不了任何事实。

路人观众不会有粉丝那样百转千回的心态，他们只看实绩，而会被粉丝吹嘘或者扭曲蒙蔽的路人其实非常少，所以不要以为“吹”或者“黑”能改变风评。

尤其是关于“演技”这种颇有专业意味的问题。

既然是专业，就容不得某些人的胡言乱语。

而不谈作品和演技，反而空口白牙去给演员“盖章”的言论就必然会被打脸。

比如遇到过好多这样的人，开口就是：吊打、秒杀或看不到车尾灯“之类的话，当你要他们拿出看过的作品并对演员的实际表现进行解读比较的时候，就沉默不语，偶尔有人尝试替他们回答，但很快就知难而退。

所以想表明一个观点。

跑到评论区胡搅蛮缠毫无意义，除了被举报，就是被删除，没有第三种结局。

如果喜欢电影，大家理据说话、合理探讨，岂不美哉？

而郭富城的影路，其实分为四个阶段。

这也是很多人印象不一的原因。

第一个阶段恰好是出道第一个十年。

从1989年的《飞越危墙》开始，到1998年的《风云之雄霸天下》为止。

很多人对郭富城的表演有一个”不自然“的印象，其实是一种误读。

他早期在无线艺员培训班的培训是初有成效的，做到基准级的自然毫无问题，比如在这部周振荣导演的处女作《飞越危墙》中，三番配角的郭富城，并不逊色于片中任何演员。

而到了1990年《西环的故事》上映时，他已经发行了首张唱片并大红起来，与李子雄和郑浩南并列三男主，三个街边混混的故事里，他的表演也并不输给两位大哥，但也谈不上什么创造力，这其实是常规商业剧本本身也并没有过多要求，对演员的作用主要在于熟练度提高。

其后就是群戏《豪门夜宴》以及永盛电影的《五亿探长雷洛传2父子情仇》。

他的表现仍然是中规中矩。

然后到了天幕的创业作《九一神雕侠侣》，郭富城开始了大银幕上的第一次蜕变。

因为他开始了深入角色的创作。

尤其帮助其师“老鹰”解脱的一场戏，拔剑、弹剑、擦剑，随后拔枪出手，这个过程中其眼神的坚定与流转特别有神采，整体来讲，角色定位精准，杀手的冷酷与江湖的情义都表现极佳，故而他凭 “银狐”角色获得首次金像奖最佳男配提名，理所当然。

再后来是连续六部常规商业电影。

经验在一点一滴累积，到了杜琪峰的《赤脚小子》时，迎来了第二次蜕变。

相较两年前，这一次在杜琪峰手底，就堪称惊艳。

他相信别人的每一句话，被人恶意欺负会瞬间红了眼眶，知错后勇闯虎穴的少年热血，被重创之余仍然奋起杀敌，最终的泪起、泪涌、泪坠，到耗尽所有力气，垂头、目光瞠直和虽死不悔，而电影最后一段的眼神戏尤其令人动容，其实已足证郭富城昔年的演技并不弱。

过后是《夏日情未了》与《天若有情2天长地久》的纯情少年，客串《超级学校霸王》，然后开始减产，一年只拍一部甚至两年一部，和张卫健一起演搞笑片，然后拍了文艺电影《仙乐飘飘》，这几部电影没什么可说。

及至两年后的1996年，新导演梁柏坚的《浪漫风暴》上映，郭富城饰演一个拳手，令人眼前一亮。

这部戏开启了他的动作电影生涯，随后被嘉禾相中，签约开拍《风云之雄霸天下》，因之推掉大导徐克的《顺流逆流》，但不久后因接片标准与嘉禾关系陷入僵局，连续两年没有新作推出。

直到2000年，他一口气推出三部作品，两部动作和一部文艺电影。

商业上毫无问题，但表演却似乎陷入了窘境。

上文说的“不自然”情况，就在这个时候开始了，而且非常明显，甚至不及初登大银幕时期。

在《雷霆战警》中咆哮，在《公元2000》中幼稚病发作，在《小亲亲》中表情乱跳，表演完全浅层而外露，实在难以相信，这是一个已经出道十年的演员。

2001年，嘉禾出品的《浪漫樱花》上映。

这部电影其实野心颇大，明面上是一部歌舞、爱情电影，但内里却有一些哲学和意趣的东西。

从娱乐性与电影本身品质来讲，其实都还不错，但坦白说，郭富城在这部电影里的表现，虽然较一年前略有好转，但仍然不足以帮助电影升华成为一部佳片，他与这部电影的相遇，则并非在最好的时间。

这种歌舞和哲理类型的电影，在华语片中其实非常罕有。

当年他可谓唱跳俱佳，但欠缺了现今这种表演功力与创造力，而马楚成对电影的驾驭能力也确实并不强，这两个因素，导致这部电影仅仅停留在了歌舞娱乐电影的层面，殊为可惜，如果以他现在的功力去驾驭这部影片，再配以厉害的导演，实在很难想象，会催生出如何震撼的效果。

所以有些事情很难两全。

演技退步的原因，或许在于对剧本的理解，以及表演手段的固化。

从这里也可以推及，演技固化其实非常可怕，一旦固化，不但不能维持早年的水准，反而会呈现一种大踏步的后退，因为电影的技术和对手都在进步，没有人会停下来等你。

所以我们看得见很多演员失去魅力，甚至职业生涯终结，其实大概率都是这个原因。

而郭富城后来的走势大家都很清楚了。

相对前几部作品，《三岔口》确实如开窍一般地存在。

见过很多人讲，郭富城就像打通了任督二脉，从平平无奇一跃而为绝顶高手。

其实是因为他底子本来就不差，而徘徊的那两年又确实突然走得很低，所以后面的转折才显得如斯惊艳。

若从《三岔口》算来，他用了并不长的时间就登临了巅峰。

但实际上这是一个颇艰难的过程，尤其走到高处之后的更进一步，非常困难。

比如这期间的作品，《父子》、《最爱》和《百年浮城》都是顶级水准的表演，但就其他作品而言，若与顶级高手比较，仍感觉要弱上一线，比如《寒战》里与梁家辉对比就棋差一着，但这种东西没有人能帮助演员去突破，只有自己体悟到问题才可以真正改变。

幸而他在电影《破局》终于鱼跃龙门，一飞化龙，自此再无表演上的滞碍，其后带来的是《无双》、《麦路人》和《秘密访客》的表演举重若轻和自如，另外一部《密战》并非表演的问题。

一个真正的演员。

用他所有的努力去完成了专业层面的蜕变。

令得自己的能力变得无可指摘。

应该嘉许。